martes, 28 de octubre de 2008

BENICIO DEL TORO: LA FIGURA MAS RELEVANTE DEL SIGLO XX DE LATINOAMERICA ES EL CHE GUEVARA

Después de la visita de anoche al programa de Susana Giménez en su breve estadía en el país, el actor puertorriqueño Benicio del Toro brindó este mediodía una conferencia de prensa en el Faena Hotel, en su calidad de protagonista y productor de los films 'Che, el argentino' y 'Guerrilla', que retratan la vida de Ernesto 'Che' Guevara ya fuera de Argentina, dado que la primera de ellas llegará a los cines porteños el próximo 13 de noviembre. Junto a la estrella hollywoodense también estuvo Laura Bickford, también productora de los films.

De la charla que mantuvo con la prensa se desprende la siguiente entrevista:

- Qué pensás de la sintonía de la película del momento en que se es
trena con el contexto mundial, con la crisis financiera mundial. En las librerías de Europa se vuelve a vender el libro El Capital de Marx y vos estrenás una película del Che... Cómo pensás que tomará la película el público en gral. y el público nortemaericano en particular...
La verdad es que son preguntas que no te puedo constestar, porque son cosas que no están bajo mi control. A lo mejor puede haber algún tipo de sincronicidad con el estreno de la película y el momento. Por otro lado, estamos expectantes para ver cómo toma la gente la película. Creo que le cinta es como una fruta que tiene nutrición, que tiene momentos educativos, que creo que mucha gente va aprender algo del Che. Por lo menos yo aprendí mucho durante la película y a lo mejor eso también pasa con el público.

- ¿Tenías alguna imagen preconceptuada del Che antes de hacer la película y en ese caso cambió algo?
Sí. Fuí aprendiendo sobre el Che durante unos 6 o 7 años o un poco más porque lo primero que yo leo es a los 20 años un libro que es una compilación de unas cartas que él le estaba escribiendo a su madre, a su padre y a su tía. Y fui creciendo poco a poco, pero una de las cosas que reconocí mucho por ejemplo, es que cuando vine a la Argentina a hacer un poco de investigación sobre su pasado, aunque no está incluído en la película, estuve muy asombrado de lo mucho que lo quería la familia. Porque la flía. se muda de Rosario a Córdoba y uno de los propósitos principales era porque el niño sufría de asma. Y ahí no era el Che Guevara, sino simplemente un niño. Pero ya lo empieza a hacer un personaje muy interesante. Había una cosa de amor muy grande entre su familia y que se reflejaba en las cartas que leí.

- ¿Es muy difícil enfrentar a un personaje que es todo un símbolo para la gente, por ejemplo, que habla tu idioma?
Sí. Es difícil, da miedo, pero recuerdo algún momento en el que Steven Soderbergh (el director) vió en mi cara ese pánico de quién me creo yo para hacer el Che. Y Steven me miró y me dijo es imposible hacer una película del Che Guevara, pero tratemos... sonó muy guevarista y por ahí fuimos...

- ¿Compartís el ideal de Guevara, lo que hizo allá por la década del '60, incluso hasta con su lucha armada?
Bueno, lo de la lucha armada hay que estudiarlo de una manera del punto de vista de la época, una época muy distinta a la que vivimos ahora. Te puedo hablar del país donde yo vivo, donde en el '62 (EE UU) hubiera sido imposible la idea de un presidente de descendencia africana.
También hay que pensar que los '60 eran una época muy violenta. Entonces no lo puedo juzgar por el hecho de tomar las armas, no lo puedo juzgar completamente porque no estuve vivo yo en ese momento. Pero creo mucho en sus ideales como la educación o la moral usándose a él mismo como ejemplo.
Y lo de tomar las armas, hay que juzgarlo a él por el momento en que estaba. Porque era un momento que parecía que se podía cambiar el mundo. Creo que él era una persona que actuó en esos momentos y en muchas cosas él estaba en contra de la injusticia del hombre contra el hombre, del hambre, de que algunos no comparten. Y eso creo que existe en Latinoamérica y en muchas partes del mundo. Así que todavía es relevante.

- Este proyecto lleva varios años, pero ¿Desde el principio estuvo estipulado que Steven Soderbergh iba a ser el director del film?, así como ¿siempre se pensó en hacerla en español?
No, al principio empezó como una película que iba a ser en inglés. Iba a ser nada más una película e iba a ser su último año de vida. Ahí fue cambiando todo hasta llegar a un momento en el que Steven dijo que se tenía que hacer en español. Porque siempre estábamos conscientes de que nadie nos iba a preguntar por qué la hicieron en español, nos iban a preguntar por que la hicieron en inglés.
Con respecto a Soderbergh como director, desde el principio principo él iba a ser el director. Cuando nos unimos Laura, Steven y yo (los productores) él iba a ser el director, entonces vino otro director que tuvo interés en dirigir -hasta último momento- la segunda parte, pero justo esta persona decidió hacer otra película y Steven tomó el mando de nuevo. Y trabajar con un director que está siempre como actor, que está siempre detrás de la cámara siempre está mirando lo que estás haciendo y te sientes protegido como actor.

- Mucho se ha discutido sobre la figura del Che. Muchos dicen que es el argentino más famoso. Otros dicen que el más famoso es Maradona. ¿Qué conocías vos de la Argentina y cómo te sentís identificado con este argentino que ha dado la vuelta al mundo con su espíritu de querer cambiar el mundo?
Bueno, lo primero que conocí de la Argentina fue un magazine que se llamaba Billiken. Y después fuí conociendo distintas cosas de la Argentina.

- ¿Te gusta el fútbol?
Sí me gusta, lo que pasa es que nunca lo jugué. Yo era más basquetbolista, jugaba mucho más baloncesto de chico. En Puerto Rico se juega mucho más el fútbol ahora, pero cuando yo estaba creciendo mucho no se jugaba. Se jugaba más baloncesto o pelota o boxeo. Por ejemplo, Carlos Monzón se conocía mucho en Puerto Rico. Pero Maradona es un ícono... ha hecho su propio quilombo como lo hizo el Che (lo señala sin nombrarlo).

- Y de la vida de Juan Domingo Perón a través de la película 'Evita' de Madonna... ¿conocías algo de él?
La película la ví. De Perón conozco un poco, a lo mejor no tanto como tú, pero conozco un poco de su vida, de dónde vino. No conozco tanto del film sino de otras cosas que he leído y que he visto.

- ¿Entonces, para vos el Che sigue siendo el personaje argentino más famoso junto con Diego??
Bueno, yo creo que del siglo XX está con Borges en distintos campos. Pero si lo vamos a medir, yo creo que la figura más relevante del Siglo XX de Latinoamérica es el Che Guevara.
Y esto lo dice alguien que lo interpretó... pero lo interpretarán muchos, el cuento lo harán de muchos colores mientras haya teatro, se seguirán haciendo cosas del Che, no es la primera película, no soy el primero que hace del Che ni seré el último.

- Dos cosas: ¿Viste la película que protagoniza Gael García Bernal 'Diarios de motocicleta' y qué te pareció? y ¿qué pensás del hecho de que haya tantos jóvenes en el mundo que llevan la imagen del Che en un remera quizás vacía de contenido?
La película de Walter Salles la ví y me gustó mucho. Considero que Gael hizo un tremendo trabajo. Fue una película que en EE UU se vió mucho. Creo que en parte tiene que ver con el actor también, y creo que lo hizo muy bien.
Y con respecto de la otra pregunta, espero que todos los muchachos que tienen las remeras con la cara del Che vayan a ver la película (respuesta de la productora)

- Decías que quizás el Che sea la figura más relevante de Latinoamérica del siglo XX, ¿qué impresión te dió habiendo pasado un buen tiempo documentándote incluso en Argentina que nosotros tenemos de la figura del Che? y por otro lado, después de haber realizado este trabajo ¿cuál te parece que es su rasgo más destacable?
Tiene muchos lado muy destacables. El Che tenía mucha voluntad y me parece muy importante. ¿Qué tienen los argentinos del Che? bueno, pues tienen el che...

- Pero te parece que somos conscientes de esa relevancia?
Mira... no he estado por todo el país, es un territorio grande y no puedo decirte específicamente si si o si no, pero los argentinos que yo he conocido tienen muchas cosas del Che...

- A quiénes pudiste conocer y entrevistar de la familia Guevara además de Juan Martín (el hermano menor) y su sobrino Pablo Guevara, que es actor también...
De la familia conocí a su esposa Aleida, a sus hijos, las dos hijas que están vivas y a Camilo... a Ernesto, el más joven, no lo he conocido.
Pablo me ayudó mucho, porque fue mi maestro de acento. Porque el Che en un momento tenía un acento menos argentino cuando está en Cuba, porque hacía el esfuerzo de no sonar completamente argentino o extranjero, se le tenía que pegar un poco el cubano.

- Uds. estuvieron involucrados en una película que tocaba un tema complicado como 'Traffic', que sin embargo ganó muchos premios en todo el mundo y Benicio ganó el Oscar (a pesar de ser un rol hablado totalmente en español). ¿Cómo puede ser que una película con gente tan prestigiosa, tan reconocida en el mundo y en la industria hollywoodense, le cueste tanto conseguir fondos para filmarse y termine recurriendo a fondos extranjeros... no se sienten ovejas negras dentro de la industria????
Pues... es un poco más rápido, más caliente, más oscuro.

- ¿Viste cine argentino, vendrías a la Argentina a filmar... te gustaría??
Sí, si, si...

- ¿Cuánto costó la película y en qué países se va a estrenar ahora?
El costo total de las dos fue apróx. U$S 58.000.000. Un poquito menos de 30 millones cada una de las películas.
Respecto de las ciudades estamos por lanzar en México, Argentina, Brasil, Puerto Rico, La Habana, Miami, Los Angeles, Francia, Japón, Londres, Alemania.
La película se filmó en España, Nueva York, Puerto Rico, México (Campeche) y en Bolivia.
Trabajan actores de Chile, Argentina, México, Puerto Rico, Cuba, Brasil, España, todos hablando en español.

- Un aspecto muy interesante de la película es que muestra costados del personaje que no son muy simpáticos, que son controversiales como por ejemplo las escenas donde el Che ordena un fusilamiento ejemplificador o cuando discute con Castro sobre diversas alianzas momentáneas que hacía con opositores de Batista ¿vos pensás que su apego a un dogma o su idealismo le jugó en contra al final de su vida?
No sé... a lo mejor. Pueden haber otras razones también. El actuaba muy rápido. Era temerario. Pero no creo que fue una de las únicas razones porque triunfó en Cuba así que no se puede decir que fue eso sólo. Creo que una de las cosas es que actuaba rápido, cuando tomaba una decisión la ejecutaba rápido, creo que esto en parte tuvo que ver con su muerte tan rápida, pero sólo en parte. Pero a lo mejor no hubiese sido el Che si no actuase rápido.

domingo, 26 de octubre de 2008

LLEGO LA ROTATIVA DEL MAIPO

Después de tanto anuncio y asombro con la incursión del periodista Jorge Lanata en la revista musical armada tras el poco feliz final de 'Maipo siempre Maipo' por diversas disconformidades de Antonio Gasalla, quien encabezaba el espectáculo, este viernes 24 de octubre subió a escena 'La rotativa del Maipo... más que un diario... ¡una revista!'.

Con entradas ya agotadas para la próxima semana, la sala ubicada en Esmeralda 449 de esta Capital Federal sigue celebrando sus 100 años de vida. Y para ello Lino Patalano convocó a Ricky Pashkus para hacerse cargo de la dirección general del show revisteril, acompañado de Mike Ribas en la dirección musical.

Así, junto al director del diario 'Crítica de la Argentina' como estrella absoluta, la ex Gran Hermano Ximena Capristo oficia de primera vedette, mientras que el grupo electropop Miranda! se encarga del momento musical de la noche con un minirecital de 6 o 7 de sus hits, que sin duda son quienes se llevan los mayores aplausos. Además de la atracción internacional de elasticidad y destreza traída desde Las Vegas para hacer de resorte humano y pulpo en dos pasajes, un importante ballet de 24 bailarines y bailarinas son imprescindibles en la hora y media que dura 'La rotativa...'.

Tal como se vino anunciando desde hace más de un mes, el espectáculo está estructurado en diversos cuadros musicalmente coreografiados tal como si fuesen las diferentes secciones de un diario. Así, tras la aparición detrás de la platea de cuatro raperos fornidos que anuncian el comienzo de 'La rotativa...', 14 son los números que le dan vida en el siguiente orden: Primera Plana, sup. Caza y Pezca, Policiales, Humor, Deportivas, Historiera, Horóscopos, Página Musical, Horóscopos, Suplemento Mujer, Horóscopos, Ocio & Entretenimento, Editorial y Moda y Belleza.

Pero vayamos por partes:
El trabajo de Capristo es bueno si bien no está del todo cuidada, sobre todo con la iluminación que deja claramente al descubierto algunas imperfecciones corporales naturales de toda mujer. Pero la ganadora de Patinando por un sueño '07 básicamente se destaca en el número de patinaje sobre ruedas que comparte con el patinador Sergio Lois, como así también en el cuadro denominado Ama de casa desesperada -del suplemento Mujer- donde despliega toda su sensualidad dejando al descubierto su anatomía.

El minirecital de Miranda! es el segmento más dinámico de la noche, haciendo tararear a la platea sus canciones más conocidas.

Mientras que para ver a Jorge Lanata sobre las tablas hay que esperar una hora desde que se levanta el telón. Allí aparecerá vestido de calle, sin nada de vestuario con lentejuelas ni conchero como se ha bromeado en las últimas horas, pero con un plumero en la mano a modo de chiste tan típico de él. Acompañado por una silla, una suerte de mesita ratona para apoyar los machetes que trae consigo y un ventilador de pie para refrescarlo, Jorge repite una y otra vez que es incapaz de memorizar tres palabras seguidas, por lo que cada noche será diferente. Pero, a juzgar por los hechos, hay una cierta estructura en su performance, aunque pareciera desvanecerse debido a la verborragia que caracteriza al ex 'Día D'.

Con la ayuda de la pantalla gigante que está en la pared trasera del escenario, primero muestra la tapa del día siguiente del diario que él dirige 'Crítica', y explica someramente cada uno de los titulares. Acto seguido se vale de algunas imágenes de archivo para dedicarse a hablar de él mismo, para en tercer lugar adentrarse en los inventos y no inventos argentinos (la picana eléctrica, la birome, el dulce de leche, la Avenida Rivadavia, el Río de la Plata, etc.). Los próceres argentinos son el último tema a desarrollar por el nuevo ¿capocómico?. Mencionando a José de San Martín, Domingo F. Sarmiento, Manuel Belgrano y Mariano Moreno, en cada función se detiene en alguno de ellos para contar superficialmente su biografía y el por qué han quedado como tales en la historia argentina. Lo cierto es que toda la intervención del periodista es demasiado larga para ser un sólo cuadro, como así también se nota la falta de un hilo conductor concreto a lo largo de los casi 40 minutos que está sobre el escenario lo que produce dispersión y desconcierto en la platea y muy pocas risas.

En definitiva, quienes disfrutaban viéndolo en 'Día D' o en 'Detrás de la noticias' tendrán entretenimiento asegurado. Pero para el resto de los mortales, acostumbrados a cierta clase definida de monologuistas y capocómicos tales como Enrique Pinti o Antonio Gasalla sólo por mencionar algunos, lo más seguro es que salgan del teatro un tanto desconcertados. Ojo! no significa que no sea bueno, sino que faltan aún ajustar un par de tuercas y aceitar otras tantas para que Lanata le tome el tiempo a los tiempos de la revista porteña y consiga encontrar su propio lugar arriba del escenario.

Calificación de la revista: BUENA.

martes, 21 de octubre de 2008

LO NUEVO DE MARCO ANTONIO SOLIS

Con más de 30 años de exitosa carrera, el cantautor mexicano Marco Antonio Solís vuelve a sorprender con NO MOLESTAR, su más reciente trabajo discográfico en el que presenta una decena de temas inéditos, en donde demuestra una vez más el por qué se lo ha catalogado como un auténtico líder en el ámbito de la música latina.

El título del disco es precisamente el nombre del primer corte de difusión, un bolero con una música que nos remonta a la cadencia del danzón, pero con toques frescos y modernos.

En "No Molestar", Marco Antonio Solís hizo mancuerna con el reconocido productor Homero Patrón. El álbum esta compuesto por los siguientes temas: "No Molestar", "Orgullo de Metal", "Sea Pues Por Dios", Luna Llena", Hasta Cuando", "Tu Otra Vez", "Nada Que Me Recuerde A Ti", "Quien Sabe Tu", "Si Me Puedo Quedar" y "Te Lo Puedo Asegurar".


PARA RECORDAR...
En el año 2007 , Marco Antonio Solís fue homenajeado por su legado musical en el programa "Latin GRAMMY ®Celebra", el cual fue transmitido por la cadena Univision. El homenaje, organizado por la Academia Latina de Grabación®, que entrega los premios GRAMMY® Latino, tiene lugar tras la inclusión de tres discos de Marco en el Salón de la Fama de los GRAMMY® Latino ("Falso Amor", "Mi Fantasía" y "Trozos De Mi Alma").

Durante su extensa carrera, Marco ha tenido ocho discos No. 1 en la lista de los mejores éxitos latinos de Billboard, y si "No Molestar" también logra llegar al primer puesto, Solís romperá el record de primeros puestos de esta lista. Adicionalmente a estos éxitos, ha tenido 13 títulos en la lista de mejores éxitos latinos de Billboard, incluyendo cuatro recopilaciones, desde 1995.

Como cantautor, Marco Antonio Solís, ha tenido más éxitos en el No. 1 de la lista de mejores éxitos latinos de Billboard en las últimas dos décadas que cualquier otro compositor. Como productor, él se ha llevado el premio al mejor productor latino del año de Billboard en tres ocasiones por su trabajo en sus propios discos como también por el trabajo realizado para otros artistas.

lunes, 20 de octubre de 2008

SE CONOCIERON LAS TERNAS DE LOS ACE

Hace algunos minutos la Asociación de Cronistas del Espectáculo dió a conocer las ternas de la 17ª entrega de los premios ACE, que distinguirán a lo mejor del teatro en su temporada 2007-2008. Si bien aún falta confirmarse, lo cierto es que probablemente la entrega de los galardones sería el próximo 25 de noviembre desde el teatro El Nacional.
A continuación, todas las ternas:


Obra Dramatica

- “El diario de Anna Frank” de Frances Goodrich y Albert Hackett (Teatro Regina)

-“The pillowman” de Martín McDonagh (Teatro Lola Membrives)

- “Todo verde y un árbol lila” de Juan Carlos Gené (Teatro Cervantes)

-“Tres hermanas” de Anton Chéjov CTCBA ,Teatro Regio


Actor protagónico en drama

Daniel Fanego “Tres hermanas”

Juan Manuel Tenuta “Solas”

Pablo Echarrri “The pillowman”


Actriz protagónica en drama

-Beatriz Spelzini, “Rose”

-Elena Tasisto, “La celestina”

-Carolina Fal “Tres hermanas”


Actor de reparto en drama

-Carlos Belloso, “The pillowman”

-Norberto Díaz , “El diario de Anna Frank”

-Osvaldo Bonet , “Tres hermanas”


Actriz de reparto en drama

-Emilia Mazer, “El diario de Anna Frank”

-María José Gabin, “Como aprendí a manejar”

-Nya Quesada, “Tres hermanas”


Dirección de Drama

-Agustín Alezzo, “Rose”

-Elena Tritek , “El diario de Anna Frank”

-Enrique Federman, “The pilowman”

-Juan Carlos Gené , “Todo verde y un arbol lila”


Obra de comedia y/o comedia dramática

-“Baraka”, de María Goos . Teatro Metropolitan

-“El hombre inesperado”, de Jazmina Reza, Multiteatro

-“Gorda” de Neil Labute, Paseo La Plaza

-“Las mujeres sabias” de Molière, CTCBA, Teatros San Martín y Pte. Alvear


Actor protagónico en comedia y/o comedia-dramática

-Darío Grandinetti “Baraka”

-Jorge Marrale, “Baraka”

-José Sacristán, “Dos menos”

-Luis Brandoni, “El hombre inesperado”


Actriz protagónica en comedia y/o comedia-dramática

-Betiana Blum, “El hombre inesperado”

-Gimena Riestra, “Las mujeres sabias”

-Mireia Gubianas “Gorda”

-Viviana Saccone “En la cama”


Actor de reparto en comedia y/o comedia-dramática

-Claudio Da Passano “Dos menos”

-Jorge Suárez, “Gorda”

-Oscar Alegre,” Codicia”


Actriz de reparto en comedia y/o comedia-dramática

-Carolina Tejeda, “Grabado” (Tape)

-Diana Lamas, “Dos menos”

-María Socas, “Gorda”

-Susana Lanteri, “Los monstruos sagrados”


Dirección de Comedia y/o comedia-dramática

-Daniel Veronese, “Gorda”

-Javier Daulte “Baraka”

-Luis Romero, “El hombre inesperado”

-Willy Landin, “Las mujeres sabias”


Obra argentina

-“Desdichado deleite del destino”, de Roberto Perinelli,

-“El trompo metálico” de Heidi Steinhardt

-“Mujeres en el baño”, de Mariela Asensio

-“Todo verde y un árbol lila”, de Juan Carlos Gené


Actuación en Unipersonal

-Graciela Dufau, “Confidencias de una bruja”, Clásica y Moderna

-Marikena Monti, “Viejitos chotos”, Maipo Club

-Victoria Carreras, “Quién dijo que era buena”, Bataclana Bar

actuación humorísticaVestuario: Mónica

-Antonio Gasalla, “Maipo siempre Maipo”

-Laura Oliva, “Hairspray”

-Diego Reinhold, “Inolvidable”


Espectáculo musical

-“Hairspray”, Teatro Astral

-“Maipo siempre Maipo”, Teatro Maipo

-“Rent”, Ciudad Cultural Konex


Dirección de musical

-Betty Gambartes, “No te prometo amor eterno”

-Claudio Segovia, “Maipo siempre Maipo”

-Ricky Pashkus, “Hairspray”

-Valeria Ambrosio, “Ella”


Espectáculo de café concert

-“Bien argentino”, Madero Tango

-“Bye Bye Humor”, Molière Teatro Concert

-“La cena de Leonardo Da Vinci”, La Biblioteca Café


Actuación masculina en musical y/o café concert

-Alejandro Paker, “Pepino el 88”

-Enrique Pinti “Hairspray”

-Manuel Bandera, “No te prometo amor eterno”

-Salo Pasik , “Hairspray”

-Victor Laplace, “Pepino el 88”


Actuación femenina en musical y/o café concert

-Josefina Scaglione , “Hairspray”

-Karina K, “Pepino el 88”

-Nacha Guevara, “No te prometo amor eterno”

-Vanesa Butera , “Hairspray”


Producción

-Lino Patalano, “Maipo, siempre Maipo”

-Javier Faroni, “El hombre inesperado”

-Pablo Kompel , Gorda / Baraka / Dos menos / Hairspray

-Andy Ovsejevich- Ricardo Manetti, “Rent”


Espectáculo Extranjero

-“Alegría”, Cirque du Soleil

-“Slava’s Snow Show”

-“El Ballet Nacional de España”


Espectáculo de Teatro alternativo

-“Desdichado deleite del destino”, Anfitrión /Teatro del Pueblo

-“El trompo metálico”, Centro Cultural Rojas / Teatro del Pueblo

-“La pesca”, Sportivo Teatral

-“Mujeres en el baño”, Espacio Callejón / Picadilly


Actor en espectáculo alternatvo

-Luis Machín, “La pesca”

-Nacho Vavassori, “Desdichado deleite del destino”

-Nelson Rueda, “Desdichado deleite del destino”

-Rubén Stella, “Bailarín compadrito”


Actriz en espectáculo alternativo

-Carolina Tejeda, “Mujeres en el baño”

-Jorgelina Aruzzi,”La madre impalpable”

-Lidia Catalano, “Otros tiempos de vivir”

-Patricia Palmer, “La música”


Dirección de espectáculo alternativo

-Agustín Alezzo, “Otros tiempos de vivir”

-Corina Fiorillo. “Desdichado deleite del destino”

-Mariela Asensio, “Mujeres en el baño”

-Ricardo Bartis “La pesca”


Diseño de Escenografía

-Alberto Negrín, “The pillowman”

-Carlos Di Pasquo, “Todo verde y un árbol lila”

-Facundo Lozano, Ana Repetto, “Rent”

-Marcelo Valiente “El hombre inesperado”


Diseño de VestuariO

-Claudio Segovia “Maipo siempre Maipo”

-Nidia Ponce, “Las mujeres sabias”

-Renata Schussheim, “Pepino el 88”

-Walter Jara, “Rent”


Diseño de iluminación

-Gastón Diaz “El hombre inesperado”

-Gonzalo Córdova, “Gorda”

-Sandro Pujía, “Rent”


Música original

-Carmen Baliero, “Tres hermanas”,

-Federico Mizrahi, “Pepino el 88”

-Mauro García Barbé, “Mujeres en el baño”


COREOGRAFIA

-Alejandro Cervera, “Pepino el 88”

-Elizabeth de Chapeaurouge, “Ella” / “Haispray”

-Gustavo Carrizo, “Rent”


Espectáculo Infantil

-“¿Lo ves o no lo ves?”, ND Ateneo

-“El mate”, Teatro La Comedia

-“María Elena”, Teatro San Martín

-“Reinas magas”, Teatro Lorange


Regie de Opera

-Marcelo Perusso “ Atila”, Buenos Aires Lírica

-Mario Pontiggia “Electra”, Teatro Colón en el Coliseo

-Oscar Barney Finn “Acis y Galatea” / ” La serva padrona”, Juventus Lyrica

-Pablo Maritano “La italiana en Argel”. Buenos Aires Lírica


Revelación Masculina

-Martín Pugliese protagonista de “Bye bye humor”

-Ángel Hernández, como Angel en "Rent"

-Esteban Pérez, por el protagónico de "Todo verde y un árbol lila"

-Fernando Dente, por el personaje de Link en "Hairspray"


REVELACIÓN Femenina:

-Inés Estévez dirección de “Grabado” (Tape)

-Heidi Steinhardt autora de “El trompo metálico”

-Vanesa Butera protagonista de “Hairspray”

-Victoria Almeida , la hija en “El trompo metálico”

sábado, 18 de octubre de 2008

LEONARDO FAVIO, HOMENAJEADO EN EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE MAR DEL PLATA


HERNAN PIQUIN, PROTAGONISTA DE 'ANICETO', ESTARÁ PRESENTE EN EL FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE MAR DEL PLATA


La proyección con entrada libre y gratuita en el Teatro Auditórium, el jueves 6 de noviembre a las 18 hs, del film “ANICETO” de Leonardo Favio, permitirá a la 23ª edición del Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, inaugurar el festival rindiendo homenaje a un cineasta mayor del cine argentino, presentando al público una película de calidad excepcional.


Favio realizó en “ANICETO” -- que fue designada para representar a nuestro país en los Premios Goya -- , una reinterpretación de su film clásico de 1965, considerado entre los mejores del cine argentino de todos los tiempos, reformulando estéticamente su puesta anterior, con una realización totalmente rodada en estudio y recreando la misma temática a través de bellas imágenes, plásticamente interpretadas por los bailarines Hernán Piquin, Natalia Pelayo y Alejandra Baldoni, integrantes del triángulo amoroso, núcleo dramático de la película.

El mismo realizador, con parte de su equipo artístico y técnico presentará y compartirá con el público asistente su última realización.

Concluido este encuentro, Leonardo Favio y la delegación que lo acompañará, participará de la apertura oficial del Festival.


En tanto, los actores Gastón Pauls y Julieta Díaz estarán a cargo de la apertura oficial del Festival, donde se exhibirá el film 'The Hurt Locker' que será presetnado por su directora, la prestifiosa realizadora norteamericana Kathryn Bigelow.


La película está basada en hechos reales presenciados por Mark Boal durante la cobertura que éste hizo sobre la Guerra de Irak. Luego, junto a la directora, realizó el guión del film que trata sobre los monstruos que crea la guerra: en este caso, soldados de una brigada de elite que tienen una de las misiones más peligrosas del mundo: desactivar bombas en medio del fragor de la batalla.


La directora asoció las acciones bélicas, con el drama humano que estas provocan, para explicar la psicología de los hombres que realizan este trabajo extremadamente arriesgado y que sin embargo a menudo se vuelve para ellos tan apasionante y adictivo que no se pueden imaginar haciendo otra cosa.


Encabeza el elenco de “The Hurt Locker”, Jeremy Renner (protagonista junto a Robert Carlyle y Rose Byrne, de “Exterminio 2” / “28 Weeks Later”, película inglesa dirigida por Juan Carlos Fresnadillo); Anthony Mackie , Guy Pearce y Ralph Fiennes.


Recordemos que el Festival se realizará entre el 6 y el 16 de Noviembre próximo.


miércoles, 15 de octubre de 2008

SE PRESENTO EL 2º FESTIVAL INTERNACIONAL SAN LUIS CINE

En la tarde del miércoles 15 de octubre se presentó en la Casa de la provincia de San Luis el 2º Festival Internacional San Luis Cine, que se llevará a cabo en dicha provincia entre el 31 de Octubre y el 8 de Noviembre próximo. Con la presencia del Ministro de Cultura, Turismo y Deporte, José María Emer, la Jefa del Programa San Luis Cine, Patricia Castell, el Jefe del Sub-programa Desarrollo de la Industria del Cine, Dr. Fabricio Aguilar, y el Asesor General del Festival, Julio Marbiz, se anunció oficialmente la realización del mismo.

17 serán las películas de diferentes nacionalidades que integrarán la competencia internacional, 2 de las cuales son argentinas y filmadas en San Luis ('Sangre del Pacífico', de Boy Olimi; y 'Mentiras Piadosas', de Diego Sabanés), cuya ganadora se llevará un premio de U$S 50.000. Claro que también los Documentales y los Cortos tendrán su sección competitiva, con premios de U$S 10.000 y U$S 5.000 respectivamente.


El jurado de la competencia estará presidido por Ben Gazzara, quien estará acompañado por la actriz Adriana Aizemberg, el director Juan José Jusid, la actriz Analía Gadé y el italiano Roberto Stabile entre otros. Así como también está confirmada la presencia de Mike Herat, Vicepresidente de Twenty Century Fox, en el tramo final del Festival ya que se reunirá con el equipo de San Luis Cine para analizar la posibilidad de co-producir cintas con la provincia puntana para distribuirse en todo el mundo.

Geraldine Chaplin, Presidente del Jurado en 2007, dirá presente en San Luis en esta oportunidad como invitada especial para recibir en la noche inaugural el Puntano de Oro en reconocimiento a su trayectoria, así como también se la nombrará Madrina Internacional del Festival. En tanto, al cumplirse 80 años del estreno del film 'El Circo', del gran Charles Chaplin -su padre-, el Festival proyectará en una función especial una copia nueva de la extraordinaria cinta.

Claro que también habrá otros homenajes: al gran músico y armoniquista Hugo Díaz, al recordado Hugo del Carril, a la actriz Argentino-Española Analía Gadé, a María Vaner -fallecida hace pocos meses- y a Gerardo Vallejo, cuyos restos descansan en suelo puntano.

Respecto de las figuras nacionales, han confirmado su presencia Gastón Pauls, Luis Luque, Julieta Díaz, Boy Olmi, Silvia Kutika, Fabián Gianola, Carola Reyna, Víctor Laplace, Susú Pecoraro y Mario Pasik, entre otros.

Cabe destacar que este año las diversas proyecciones cinematográficas del evento se centralizarán en el Centro Cultural Puente Blanco, que cuenta con 2 salas: una con capacidad de 200 butacas y otra para 450 personas. Así como también vale remarcar que este Festival es totalmente libre y gratuito.

En tanto, se anunció que para 2009 se correrá la fecha de realización de la tercera edición del Festival, de manera que esté alejado del Bafici y del Festival de Mar del Plata, para que no haya problemas de superposición como sucederá este año.