Hace algunos días FM 89.1 Touché inauguró su nueva planta transmisora y lo celebró este lunes 30 de noviembre en el Modena Design con un evento exclusivo, en el que pudo disfrutarse de la música de Bobby Flores y el negro García López desde el móvil en vivo.
Claro que también se presentó oficialmente la alianza de la radio con Modena Design, que permitirá a sus anunciantes, además de estar en el aire de Touché, disponer de un espacio para organizar sus eventos, reuniones y agasajos en uno de los lugares más exclusivos de Buenos Aires.El negro García López junto a Santiago Berhongaray -dueño de Touché- (der.) y su socio Juan Guareschi (izq.).
Celebrities como Geraldine Neumann y Juana Repetto no quisieron perderse el festejo, al igual que importantes empresarios como Cristiano Ratazzi, Ricardo Fitz Simon (ex CEO Walter Tompson y Cronista Comercial), Julio Demarco (CEO de Ferrari), hasta ejecutivos de algunos de los sponsors de la moderna emisora (Ford, Banco Itaú, Claro, Movistar, Fargo, Hope Funds, Pago Fácil, Sanyo, Asociación Argentina de Polo y UAR, entre otros).
Por supuesto, los primeros en llegar fueron algunas de las figuras de Touché, Antonio Fernádez Llorente (conduce El Buscador de lu a vie de 7 a 9 hs.), Ramiro Quesada (que está al frente de Tiburones de Ciudad de lu a vie de 17 a 19 hs.), Bobby Flores (hace Adidas Originals de lu a vie de 19 a 21 hs hs. desde el móvil Modena), Eddie Babenco, Darío Lopérfido, Dalmiro Sáenz, Alejandro Bollini y Carlitos Paez Vilaró entre otros.
Bobby Flores -una de las figuras de la emisora- junto a Santiago Berhongaray y el actor Gustavo Rozas.
Desde ayer y durante todo el día de hoy, 24 de noviembre, las clientas de Fibertel podrán disfrutar de un 25% de descuento en las compras que realicen en el Shopping Alto Palermo. Para gozar de este beneficio deberán ingresar en www.fibertel.com.ar e imprimir el cupón de descuento. Esta propuesta está en línea con las acciones que Fibertel viene realizando para acercarse a la mujer, como el desfile que se realizo en el Malba presentando la Moda 3.0, diseñada por Laurencio Adot.
Los locales adheridos a este beneficio son: Quiksilver, María Rivolta, Simmons, Tedbodin, Sensu, Classlife, Al don Pirulero, Clarosol, Quitapesares, The baby Market, Miller, Tuareg, Portsaid, System, Paddle Watch, Materia, Dicaprio, B&S Express, Airborn, Kio y Santa Bárbara, entre otras.
El español José Luis Perales Perales continúa con su gira por América presentando ‘EN DIRECTO – 35 AÑOS’ y llega a la Argentina, donde se presentará en 12 ciudades, volviendo al Teatro Gran Rex este 20 y 21 de noviembre próximo.
Con emotivos shows ‘sold out’ en distintas ciudades de los Estados Unidos como Nueva York y Miami, en países como México, Guatemala, Costa Rica, Puerto Rico, Santo Domingo y Panamá y -apenas la semana pasada- en Venezuela, Colombia, Ecuador y Chile, Perales está desembarcando hoy lunes a nuestro país.
Cada etapa de esta gira de presentación de su último material editado ‘EN DIRECTO – 35 AÑOS’ -una celebración audiovisual de su extensa y exitosa carrera grabada el año pasado precisamente en el Teatro Gran Rex, la sala de América donde Perales mostró sus canciones por primera vez en 1974- ha sido un verdadero suceso y se espera que Argentina no sea la excepción, más teniendo en cuenta que es el país en el que recorrerá más destinos.
San Juan, Mendoza, Rosario, Córdoba, La Rioja, Comodoro Rivadavia, Neuquén, Bahía Blanca, Junin, Tucumán (pasando también por Montevideo) y el 20 y 21 de noviembre Buenos Aires serán testigos directos de la vigencia del idilio del público con el romántico cantautor español.
Además, coincidiendo con esta visita, el material que anteriormente había sido editado aquí en CD doble y DVD por separado y las 20 canciones más queridas por su gran cantidad de seguidores elegidas por el propio artista, a fines de noviembre llegará a las bateas también en su Edición de Lujo: el set triple de CDs y DVD en un cuidado digipak.
Todas esas grandes canciones que -como ‘Porque Te Vas’, ‘Me Llamas’, ‘El Amor’, ‘Y Cómo Es Él’ ‘Si…’, ‘Quisiera Decir Tu Nombre’ o ‘Un Velero Llamado Libertad’- ya forman parte de nuestras vidas y que el público local verá en escena estos días, podrán ser revividas de la mejor manera.
Sobre José Luis Perales: En sus más de 40 años como compositor, José Luis Perales ha escrito temas para artistas de muy diferentes estilos como por ejemplo Roció Jurado, Isabel Pantoja, Raphael, Lola Flores, Daniela Romo o Mocedades. Es autor de más de 450 canciones que han sido traducidas a diferentes idiomas con gran éxito. Tiene publicados 27 álbumes, ha vendido más de 40 millones de discos en todo el mundo. Su primer disco de oro lo consiguió en Argentina en el año 1974, con su single ‘Celos de mi guitarra’. Desde entonces habrá recibido más de 100 discos de oro y platino.
Inaugurando la serie de lanzamientos para homenajear a la desaparecida cantante argentina, apareció “Siempre”, la nueva colección que reúne algunas de las más destacadas interpretaciones de la inolvidable Mercedes Sosa.
Porque la mejor manera de recordar a una cantante de la envergadura artística de Mercedes Sosa es volver a escucharla siempre para apreciar el amplio abanico expresivo y estilístico de una voz única.
Un volumen doble con una lujosa presentación en digipak que, incluyendo todas las letras y los datos de las grabaciones originales, permite transitar exhaustivamente “una vida en canciones”.
Gran parte de los discos más emblemáticos de Mercedes fueron grabados para sellos hoy pertenecientes a Universal Music Group, por lo que esta colección es realmente representativa de su trayectoria e incluso contiene tracks -como los de su recordada producción de 2005 para Deutsche Grammophon titulada ‘Corazón Libre’- que no han sido incluidos nunca antes en otras compilaciones ya existentes.
“Siempre – una vida en canciones” contiene un primer CD con las páginas más destacadas de su canto dentro del repertorio folklórico más tradicional: desde ‘Alfonsina Y El Mar’ y ‘Todo Cambia’ hasta ‘Tonada Del Viejo Amor’ y ‘Zamba Para No Morir’, pasando por las emblemáticas ‘Canción Con Todos’ y ‘Gracias A La Vida’.
El segundo CD retrata la enorme influencia que Mercedes ha tenido más allá de los géneros a partir de sus interpretaciones de grandes canciones compuestas por artistas de otros estilos: Maria Elena Walsh, Charly García, Fito Paéz, Silvio Rodriguez, Pablo Milanés, Astor Piazzolla, Milton Nascimento, Alejandro Lerner o Sting, entre otros.
En definitiva, un álbum muy completo que permitirá que el público aprecie de gran manera los momentos inolvidables de una vida artística intachable.
Mercedes Sosa “Siempre – Una Vida En Canciones”: Disco 1: 1. Alfonsina Y El Mar 2. Todo Cambia 3. Como Pájaros En El Aire 4. La Villerita 5. A Monteros 6. Agitando Pañuelos 7. El Violín De Becho 8. Al Jardín De La República 9. Viejo Corazón 10. Juana Azurduy 11. Canción con todos 12. Tonada Del viejo Amor 13. Calle Angosta 14. Canción De Las Simples Cosas 15. Déjame Que Me Vaya 16. Serenata Para La Tierra De Uno 17. Zamba Para No Morir 18. Gracias A La Vida
Disco 2: 1. Como la Cigarra 2. La Maza 3. Inconsciente Colectivo 4. Solo Le Pido A Dios 5. Y Dale Alegría A Mi Corazón 6. Años 7. La Belleza 8. Todavía Cantamos 9. Fragilidad 10. Drume, Negrita 11. María, María 12. Vuelvo Al Sur 13. Corazón Libre 14. Razón De Vivir 15. De Mi 16. Canción Para Carito 17. De Alguna Manera 18. Honrar La Vida
Mientras Axel continúa el cierre de su Universo Tour 2009 por toda la Argentina, se mantiene en contacto con su público con esta nueva e innovadora propuesta.
En www.cantaconaxel.com todos tienen la posibilidad de cantar a dúo un tema con el artista, utilizando solamente su cámara web y su micrófono. Ese video podrá ser votado a través de la web o vía SMS y quien más votos reúna podrá subir a cantar con Axel el 21 de Noviembre en Ferro.
Esta acción web permite romper viejas fronteras y acercar la gente al cantante. La dinámica, nunca realizada hasta el día de hoy, brinda la posibilidad de grabar con el artista una pieza única, un dueto virtual.
"Me encanta formar parte de esta nueva idea no sólo porque me pareció muy divertida, sino también muy original. Esta nueva tecnología me permite estar cerca de mi público de una manera mucho más creativa ", expresó el mismo Axel.
CHAYANNE ha vendido millones de discos en una carrera que abarca gran parte de su vida. Ha estelarizado películas, telenovelas y miniseries. Ha sido portavoz de campañas promocionales de envergadura. Ha recibido los más importantes premios musicales. Y, por supuesto, ha roto millones de corazones en todo el mundo con sus ritmos irresistibles, baladas inolvidables y sensuales bailes.
En febrero de 2010, este ídolo de la canción pop sorprenderá nuevamente a sus fanáticos con una nueva producción discográfica.
Desde hoy, ya podrá disfrutarse del primer single promocional, Me enamoré de ti, grabado entre Miami, Los Ángeles y Buenos Aires bajo la producida de Julio Reyes.
Me enamoré de ti es el tema principal a la exitosa telenovela de la cadena mexicana Televisa Corazón Salvaje.
Ayer viernes se presentó oficialmente para toda Latinoamérica "Paraíso Express", el nuevo trabajo discográfico del español Alejandro Sanz que saldrá a la venta el próximo 10 de noviembre. Y Argentina fue el país elegido para el lanzamiento. El evento se realizó en la isla El Descanso en Tigre, un recreo realmente paradisíaco.
Con toda la prensa invitada ya en el complejo, y rodeada de varias carpas en las que servían desde sushi, langostinos, bocaditos de todo tipo y bebidas al por mayor mientras sonaban de fondo en exclusiva las canciones del nuevo CD , el cantautor hizo su espectacular aparición al mejor estilo hollywoodense: literalmente bajó del cielo, llegó en helicóptero.
Ya en la charla con los periodistas, Sanz se encargó de agradecer a Warner, su compañía discográfica, por la distinción recibida por la cantidad de ventas digitales anticipadas de su "Paraíso...". Definió su disco como un trabajo mucho más optimista que el anterior (El tren de los momentos), que sin duda tiene que ver con su actual estado personal. Por eso aclaró que si bien no es autobiográfico, sí es un disco muy personal. Un CD pensado como un pequeño oasis donde poder refugiarse un rato, teniendo en cuenta la situación actual del mundo. Al referirse al arte de tapa, donde se lo puede ver con las agujas de un gran reloj en su mano, explicó que la idea vino en un e-mail que llegó a su sitio oficial de una fan que le contaba que había nacido en el desierto y que no sabía qué edad tenía, así como le decía que creía que en el mundo había gente que tenía relojes y gente que tenía tiempo. De ahí la explicación: "...el reloj está ahí pero lo que importa es el tiempo... el tiempo bien usado, el tiempo para compartir con la gente que quieres, para hacer cosas que te realicen, para escribir una buena canción o leer un libro..."detalló Alejandro.
Claro que también se refirió a la reciente muerte de Mercedes Sosa durante la conferencia de prensa, cuando se le preguntó por la Voz de América Latina. "... La conocí, era una mujer llena de luz y muy especial. Me dió mucha pena su muerte. Además unos meses antes habíamos estado con ella en lo del proyecto Alas y no parecía que le pasara nada. Era una mujer muy cariñosa, me dio muchos besos, muchos abrazos... por eso me dio mucha pena que se fuera...".
En cuanto a sus shows en el país, declaró que probablemente hacia fines de febrero de 2010 venga a hacer algunos conciertos.
Como no podía ser de otra manera, el sector masculino le preguntó por la reciente y polémica frase del DT de la Selección Argentina de fútbol, Diego Maradona. Muy diplomático Sanz, aseguró no poder juzgarlo porque le cae bien y lo quiere. Pero se encargó de aclarar que no le gusta demasiado jugar fútbol, sino más bien prefiere mirarlo. Ya hacia el final de la jornada la sorpresa de la tarde, al término de la rueda de prensa cuando ya todos estábamos deleitándonos con una exquisita cazuela de arroz con hongos y conejo debajo de la arboleda, fue la aparición del intendente del municipio. Sergio Massa le dio la bienvenida al artista frente a los fotógrafos, al tiempo que le agradeció haberlos elegido para semejante evento, como así también le regaló una camiseta oficial de Club Atlético Tigre. Lástima que el hombre no llegó un rato antes para enterarse que a Sanz el fútbol mucho no le interesa...
Los 10 temas que formarán parte de "Paraíso Express" son: - Peter Punk - Desde Cuando - Looking for Paradise - Yo Hice Llorar hasta los Ángeles - Sin que se Note - Lola Soledad - Pero esta tarde no te vas - Mala - Tú no Tienes la Culpa - Nuestro amor será Leyenda.
A 4 meses y 4 días de su muerte acaba de estrenarse en Argentina, así como en el resto del mundo en unas 19.000 pantallas, "This is it", el documental que muestra los últimos ensayos de los 50 mega conciertos que iba a dar Michael Jackson en Inglaterra a partir del mes de julio de este año, para luego despedirse de los escenarios para siempre. Al menos así lo había anunciado el mismísimo Rey del Pop en su última aparición pública en Londres durante la conferencia de prensa de presentación oficial de la gira.
Con más de 100 horas de grabación recogidas entre el mes de abril y junio en el Staples Center de Los Ángeles, originalmente destinadas a la videoteca personal de Jackson, su coreógrafo Kenny Ortega se hizo cargo de la dirección de la película para mostrarle al mundo cómo planeaban esta gran aventura que no pudo ser. Allí puede verse al cantante en perfecto estado de salud física, echando por tierra todos los rumores que circularon luego.
Realmente iba a ser un show imponente el que planeaba presentar el creador del moonwalking. Estaba en todos y cada uno de los detalles de la organización de los conciertos. Desde la elección de los bailarines, la puesta de luces de cada momento de los recitales, los compases agregados a las variaciones de las canciones ensayadas y hasta las diferentes coreografías. Si bien estaba rodeado de una troupe de profesionales en cada una de las áreas, la decisión final siempre la tenía él. Porque recordemos que Michael Jackson además de cantante, era coreógrafo, compositor, así como también era su propio productor... un verdadero artista.
A lo largo de los 112 minutos del documental pueden verse algunos lujitos que pensaba darse Michael arriba del escenario, y que sin duda iban a dejar con la boca abierta a todos. Por ejemplo, para "Thriller" se había grabado un video en 3D en el que los famosos zombies se desenterraban y avanzaban hasta traspasar de la pantalla gigante al escenario, saliendo Michael de una araña gigante.
Rita Hayworth también iba a formar parte de "This is it", ya que mediante la magia de la tecnología y los efectos especiales el Rey del Pop se había metido en un fragmento de "Gilda" para observarla cantando "Put the blame on mame" en aquel glorioso streep tease quitándose tan sólo un guante. Este video, donde luego sería perseguido hasta quedar acorralado frente a un ventana, iba a ser la presentación de "Smooth Criminal".
Claro que tampoco iba a faltar un homenaje a sus comienzos con los Jackson Five, con imágenes de sus presentaciones en el show de Ed Sullivan junto a sus hermanos; un video sobre la deforestación del Amazonas para ilustrar "Earth Song" y 10.000 soldados-bailarines acompañándolo desde la pantalla y entremezclándose con los del escenario en "They don´t care about us", entre otras tantas sorpresas.
Si bien en principio "This is it" se exhibirá sólo durante 2 semanas, donde los estudios de la Sony Pictures esperan recaudar unos 600 millones de dólares, lo cierto es que más allá del negocio armado luego de la dudosa muerte de este ícono musical de los '80 y '90 -en 2010 saldrá el DVD- Michael Jackson no será olvidado fácilmente, sencillamente porque fue un genio musical y artístico. Claro que también tuvo sus miserias humanas, como las tenemos todos; pero mejor recodar lo bueno, no?
El próximo martes 27 de octubre, a las 21,15 hs, en el Teatro El Nacional, la ASOCIACIÓN DE CRONISTAS DEL ESPECTÁCULO hará entrega de los Premios a quienes resulten ganadores en la 18° Entrega de los PREMIOS ACE A LA TEMPORADA TEATRAL 2008/2009.
La transmisión será en directo por Canal 7 para toda la República Argentina a partir de las 22hs..
Algunos de los nominados para acceder al premio son: Agustín Alezzo, Elena Roger, Nacha Guevara, Antonio Gasalla, Fernán Mirás, Tito Cossa, Florencia Peña, Norma Aleandro, Selva Aleman, Virginia Lago, Luis Luque, Manuel Callau, Oscar Martínez, Leonor Manso, Julieta Diaz, Griselda Siciliani, Carla Peterson, Guillermo Francella, Sergio Surraco, Claudio Gallardou, Andrea Pietra , Villanueva Cosse, Mercedes Morán, Ricky Pashkus, Laura Oliva, Felix Monti, Alejandro Awada , Lorenzo Quinteros, Hugo Urquijo, Karina K, Corina Fiorillo, Omar Calicchio, Alfredo Ramos, Ariel Bachilon y Carlos Belloso, entre muchos otros.
La Asociación de Cronistas del Espectáculo fundada el 14 de mayo de 1992, es una entidad civil, de bien público, sin finalidades de lucro, integrada por periodistas especializados en la crítica y la información de teatro y espectáculos musicales. Tiene como objetivo promover el enaltecimiento y la elevación del teatro, estimulando sus valores culturales, artísticos y técnicos.
A continuación, todas las ternas con sus respectivos candidatos a los Premios ACE al Teatro Temporada 2008/2009:
Drama y /o Comedia dramática Agosto de Tracy Letts (Lola Membrives)
Frankie & Johnny en el Claro de Luna de Terrence McNally (Picadilly)
La vuelta al hogar de Harold Pinter (Multiteatro)
Marat-Sade de Peter Weiss (Martin Coronado)
Por el placer de volver a verla de Michael Tremblay (Multiteatro)
Actor protagónico en drama y /o comedia dramática Alejandro Awada (Titulares)
Duilio Marzio (El último encuentro)
Lorenzo Quinteros (Marat – Sade)
Luis Luque (Frankie & Johnny en el Claro de Luna)
Manuel Callau (Por el placer de volver a verla)
Actriz protagónica en drama y /o comedia dramàtica Florencia Peña (Frankie & Johnny en el Claro de Luna)
Mercedes Moran (Agosto)
Norma Aleandro (Agosto)
Selva Aleman (Una cierta piedad)
Virginia Lago (Por el placer de volver a verla)
Actor de reparto en drama y/o comedia dramática Aldo Barbero (La sombra de Federico)
Antonio Grimau (El reñidero)
Horacio Roca (Agosto)
Juan Manuel Tenuta (Agosto)
Pompeyo Audivert (Heldenplatz)
Actriz de reparto drama y /o comedia dramática Andrea Pietra (Agosto)
Hilda Bernard (El último encuentro)
Julieta Vallina (El reñidero)
Julieta Zylberberg (Agosto)
Lucrecia Capello (Agosto)
Direccion de drama y /o comedia dramática Adelaida Mangani/Hugo Urquijo (La sombra de Federico)
Claudio Tolcachir (Agosto)
Leonor Manso (Frankie y Johnny en el Claro de Luna)
Villanueva Cosse (Marat – Sade)
Comedia La forma de las cosas de Neil Labute (Multiteatro)
La pipa de la paz de Alicia Muñoz (Maipo Club)
Más respeto que soy tu madre de Hernán Casciari (Metropolitan)
Souvenir de Stephen Temperley (Regina/TSU)
Tango turco de Rafael Bruza (Cervantes)
Actor protagónico en comedia Antonio Gasalla (Más respeto que soy tu madre)
Carlos Portaluppi (La pipa de la paz)
Fernán Mirás (La forma de las cosas)
Oscar Martínez (Pura ficción)
Actriz protagónica en comedia Griselda Siciliani (La forma de las cosas)
Julieta Díaz (El año que viene a la misma hora)
Karina K (Souvenir)
Mabel Manzotti (La Pipa de la Paz)
Actor y /o actriz de reparto en comedia Alberto Anchart (Mas respeto que soy tu madre)
Enrique Liporace (Mas respeto que soy tu madre)
Magela Zanotta (La forma de las cosas)
Sergio Surraco (La forma de las cosas)
Dirección de comedia Antonio Gasalla (Mas respeto que soy tu madre)
Claudio Gallardou (Un hombre es un hombre)
Daniel Veronese (La forma de las cosas)
Ricky Pashkus (Souvenir)
Obra argentina Amor a tiros de Bernardo Cappa (Camarín de las Musas)
Cuestión de principios de Tito Cossa (del Pueblo)
Los desórdenes de la carne de Alfredo Ramos (Abasto)
Paisaje después de la batalla de Ariel Bachilon (Cunill Cabanellas)
Espectáculo musical El joven Frankenstein de Mel Brooks y Thomas Meehan (Astral)
Eva de Nacha Guevara, Alberto Favero y Pedro Orgambide (Lola Membrives)
¡Mueva La Patria! Opera cumbia argentina de Pablo Marchetti, Fernando Sánchez, Javier Aguirre y Eduardo Blanco (La trastienda)
¡O juremos con plumas vivir! de Eduardo Sola (Margarita Xirgu)
Espectáculo de Music hall y/o Café concert Anfitrión Cabaret de Noralih Gago (Anfitrión)
Corazón idiota de Ana Frenkel, Carlos Casella y Daniel Cúparo(La Plaza)
Hedwig and the angry inch de John Cameron Mitchell y Stephen Trask (The Roxy)
Karabali ensueño de Lecuona de Alejandro Viola (Margarita Xirgu)
Actuación masculina en musical, music hall y/o café concert Carlos Vittori (El fantasma de la ópera)
Guillermo Francella (El joven Frankenstein)
Juan Carlos Puppo ( Eva)
Los amados ( Karavali ensueño de Lecuona)
Rodolfo Valls ( Eva)
Actuación femenina en musical, music hall y/ o café concert Carla Peterson (Corazón idiota)
Elena Roger ( Piaf)
Ivana Rossi (Caravan)
Nacha Guevara (Eva)
Actuación humorística en prosa y/o musical Ariel Tarico , Cazuela de taricos (La casona del Teatro)
Laura Oliva (El joven Frankenstein)
Omar Calicchio ( El joven Frankenstein)
Pablo Sultani (El joven Frankenstein)
Actuación en unipersonal Ana Maria Bovo, “Así da gusto” (Maipo Club)
Eduardo Morales, “El cavernícola” (Multiteatro)
Javier Van de Couter, “La noche que Larry Kramer me besó” (Antesala/Payro)
Lucila Teste, “Hija de la dictadura argentina” (Centro Cultural de la cooperación)
Miriam Martino, “Chabuca, Eladia y Violeta” (El búho)
Dirección de musical, music hall y/o café concert Eduardo Sola (¡O juremos con plumas vivir!)
Nacha Guevara ( Eva)
Ricky Pashkus (El joven Frankenstein)
Valeria Ambrosio (¡Mueva la Patria! Opera cumbia argentina)
Regie de ópera Ana D’Anna, Las bodas de Fígaro de Wolfgang Amadeus Mozart,Juventus Lyrica (Avenida)
Marcelo Lombardero, El progreso del libertino de Igor Stravinsky, Buenos Aires Lírica (Avenida)
Pablo Maritano. La Traviata de Giuseppe Verdi, Buenos Aires Lírica (Avenida)
Rita Cosentino, Ifigenia en Tauride de Christophe Willibald Gluck, Buenos Aires Lírica (Avenida)
Espectáculo de teatro alternativo Cena entre amigos de Donald Margulies (El duende)
Chiquito de Luis Cano (La carbonera)
El tiempo y los Conway de J.B. Priestley (C.C. Cooperación)
Los desórdenes de la carne de Alfredo Ramos (del Abasto)
Stéfano de Armando Discépolo (Apacheta)
Tercer cuerpo (Timbre 4)
Actor teatro alternativo Carlos Belloso (Mundomudo)
Fernando Ramos (Los desórdenes de la carne)
Raúl Ramos (Stéfano)
Roberto Vallejos (Cena entre amigos)
Víctor Hugo Vieyra (Cuestión de principios)
Actriz Teatro Alternativo Cecilia Chiarandini (Cena entre amigos)
Celina Font (Amor a tiros)
Mónica Cabrera (Anfitrion cabaret)
Noralih Gago ( Anfitrion Cabaret)
Director Teatro Alternativo Agustín Alezzo/ Lizardo Laphitz (Cena entre amigos)
Claudio Tolcachir (Tercer cuerpo)
Corina Fiorillo (Big Bang)
Daniel Veronese (El desarrollo de la civilización venidera)
Guillermo Cacace (Stefano)
Diseño de escenografía Alberto Negrin (Eva)
Héctor Calmet (Titulares)
Marcelo Valiente (La forma de las cosas)
Tito Egurza (Marat Sade)
Diseño de iluminación Ariel del Mastro ( Eva)
Félix Monti (Déjala sangrar)
Roberto Traferri (La forma de las cosas)
Tito Egurza- Miguel Morales (Marat- Sade)
Música original Carmen Baliero (Marat-Sade)
Diego Vainer (Corazón idiota)
Federico Marrale (Déjala Sangrar)
Luis Maria Serra (Titulares)
Coreografía Ana Frenkel, Carlos Casella y Daniel Cúparo (Corazón idiota)
Gustavo Wons (Eva y Caravan)
Elizabeth de Chapeaurouge (El joven Frankenstein)
Mecha Fernández (Titulares)
Espectaculo infantil Aguas de Marcelo Katz (Centro Cultural Recoleta)
El hombre araña de Alejandro Panetta (Coliseo)
La vuelta al mundo en un violín (de la Comedia)
Pinocho dando alma a la materia por Libertablas (La Plaza)
Playa bonita de Hugo Midon (de la Comedia)
Revelación masculina Agustin Ritano ( Marat- Sade)
Nazareno Mottola (Más respeto que soy tu madre)
German Tripel (Hedwig and the angry inch)
Pablo Rotemberg (Souvenir)
Revelación femenina Luciana Mastromauro (Luisa se estrella contra su casa)
Rosana Laudani (Eva)
Carolina Pampillo (El joven Frankenstein)
Luisina Di Chenna (La ultima habitación, el despertar de Clara)
Mónica Lairana (Agosto)
Espectáculo extranjero Buscando a Nemo, Disney on Ice, EEUU (Luna Park)
Homeland por Laurie Anderson, EEUU (Gran Rex)
Los que ríen los últimos por la Zaranda de España (Cervantes)
Viaje al Sur por Cristina Hoyos y Ballet Flamenco, Andalucía – España (Avenida)
Producción Adrian Suar – Fernando Blanco ( Piaf )
Daniel Grinbank ( Agosto y Frankie & Johnny en el Claro de Luna)
Pablo Kompel (El joven Frankenstein)
T 4 F (El fantasma de la ópera)
WTT.S.A. ( Eva)
Por primera vez, el cantante mexicano Alejandro Fernández lanza dos sencillos de los dos géneros en los que ha triunfado a nivel mundial, precediendo el lanzamiento de sus dos nuevos álbumes, uno pop y uno ranchero… sus DOS MUNDOS, que saldrán a la venta el próximo 8 de diciembre.
“SE ME VA LA VOZ” es un tema pop producido por Áureo Baqueiro, mientras que “ESTUVE” es un tema ranchero producido por Joan Sebastian.
Alejandro Fernández ha traspasado fronteras con su música y se ha convertido en un artista de talla mundial, representando lo mejor de un México de tradiciones y modernidad. Ha logrado llevar la música ranchera a muchos países, sin distinción de clases ni edades, acercándola a la juventud, especialmente en su país natal, donde el público joven la adoptó de nuevo como parte fundamental de su cultura e identidad.
Asimismo, ha roto récords de ventas y audiencia en radio con sus proyectos pop, género en el cual ha consolidado un estilo único y más aún, ha evolucionado con él. También en este terreno Alejandro Fernández ha conquistado los mercados internacionales con colaboraciones entre las cuales destacan las de Plácido Domingo, José Carreras, Julio Iglesias, Gloria Estefan, Miguel Bosé y Beyoncé.
Con más de 17 millones de unidades vendidas en su carrera y todos los premios internacionales que un artista pueda soñar, hoy Alejandro, en su debut para Universal Music, presenta este LUNES 5 DE OCTUBRE, un proyecto sin precedentes: dos sencillos simultáneos, uno pop “SE ME VA LA VOZ” y uno ranchero “ESTUVE”, que son la carta de presentación de sus dos nuevos álbumes que mostrarán los DOS MUNDOS de Alejandro y que saldrán a la venta también de manera simultánea el 8 de Diciembre de 2009 en formatos digital, móvil y CD.
SE ME VA LA VOZ “Se me va la voz”, tema de la autoría de Roy Tabaré y producido por Áureo Baqueiro, con quien Alejandro ha trabajado con gran éxito en sus dos últimos álbums. En este primer sencillo, carta de presentación del álbum ya notamos una evolución en el sonido que Alejandro ha impreso en este nuevo trabajo.
“Y se me va la voz si no tengo tus ojos, y no siento el calor si esas noches no son mías, y no estoy junto a ti, la razón para vivir de rodillas, de rodillas junto a ti....y se me va la voz pensando en que te has ido mujer…”
ESTUVE “Estuve” es una canción de la autoría y producción del legendario ganador de múltiples Grammys, Joan Sebastian, quien trabaja con Alejandro Fernández por primera vez en una colaboración histórica. El tema narra una historia real de alguien que perdió el amor de su vida por no brindarle el cariño y la atención que se merecía.
“No estuve cuando más pedía cuando ella quería sentirse mujer, no estuve pero estaba loco por volverla a ver, no estuve y todo quería darle para que buscarle justificación, estuve en su cuerpo, fuera de su corazón…”
Al respecto Alejandro declaró: “Estoy muy emocionado, ya quiero que escuchen cada una de las canciones de la nueva producción. “Estuve” y “Se me va la voz” son muy representativas de mis Dos Mundos: por un lado encontrarán mis raíces con la música mexicana, y por el otro la evolución de mi balada pop. Después de más de dos años sin presentar una producción inédita, no podía decidirme: tradición o evolución? Muchos esperaban un disco ranchero, muchos un disco pop, y quise darles (y darme) el gusto. Estoy muy contento con el resultado final y estoy seguro que también el público lo va a disfrutar”.
* El estreno tuvo lugar durante la gala de los MTV Video Music Awards.
* Los protagonistas de la saga, Kristen Stewart, Robert Pattinson y Taylor Lautner, fueron los encargados de presentar el adelanto.
* 'Meet me on the Equinox', del grupo Death Cab for Cutie, será el tema central de la nueva entrega.
El tercer y definitivo trailer de la secuela de Crepúsculo, el filme Luna Nueva, se estrenó anoche en medio de una gran expectativa. Los protagonistas de la saga, Kristen Stewart, Robert Pattinson y Taylor Lautner, presentaron este adelanto durante la gala de la 26° edición de los MTV Video Music Awards.
Los tres jóvenes actores fueron los encargados de dar a conocer las nuevas imágenes del largometraje en el que también participan Dakota Fanning y Michael Sheen, dando vida a un temido clan de vampiros, los Vulturis, que imparten justicia entre los chupasangres.
En la gala se presentó además el tema central del nuevo filme, "Meet me on the Equinox", interpretado por el grupo Death Cab for Cutie.
Stewart, que interpreta a la joven Bella Swan, Pattinson, el atractivo vampiro Edward Cullen, y Lautner, el licántropo Jacob Black, llegaron desde Vancouver, Canadá, donde se encuentran rodando la tercera entrega de la saga (Eclipse), hasta Nueva York para la presentación.
Aquí, el nuevo trailer oficial de la peli, que llegará a las pantallas en el mes de noviembre próximo:
El cantautor español, quien hace pocos meses recorrió el país presentando su trabajo discográfico "Un lugar soñado", está debutando en la actuación por estas horas ya que este jueves 3 de septiembre se estrena el film argentino "El hombre que corría tras el viento", en el que ocupa el rol protágonico junto a Jazmín Stuart y Bárbara Lombardo.
Claro que Serrano aprovechó para conjugar su trabajo actoral con el musical, dado que en el film se puede escuchar la canción "Un destello de felicidad" perteneciente a su reciente disco.
Después del lanzamiento mundial el pasado 7 de agosto de "Deberías saber por qué", Charly García prepara su regreso musical a lo grande. El 23 de Octubre, día de su cumpleaños número 58, dará un mega concierto en el Estadio de Vélez Sarsfield y el próximo martes 18 de agosto a las 10 hs. comienza la venta de entradas, tanto en el estadio como por sistema telefónico al 4000-2800 y los diversos puntos de venta.
El valor de las mismas, según la ubicación, será de:
- Vip Piano Bar (Camp Vip) $250 - Platea Clics Modernos - D $250 - Platea Yendo de la Cama al Living - A $180 - Campo Say No More $120 - Platea Parte de la Religión - Norte $80
Recordemos que el fin de semana pasado se filmó el videoclip de "Deberías saber por qué" en Vila-Vela, Benavídez. Durante los dos días de rodaje, con muchos cambios de vestuario, Valeria Ambrosio se encargó de supervisar la dirección de arte junto a Leo Gaetani, quienes cuidaron hasta el último detalle en cada una de las escenas filmadas por Sebastián Ortega, quien se hizo cargo de la dirección del video.
Participaron en el clip Andrea Bonelli, Luis Ziembrowsky, Dante (el hijo de Sebastián) y su amiguita y el Zorrito Von Quintiero.
Shakira estrena hoy su nuevo video "Loba"/"She wolf" mundialmente. Para garantizar que todos sus fans puedan acceder a su nuevo material, el video se verá tanto en los canales abiertos y de cable más importantes de América como en los portales más prestigiosos de la web.
La expectativa que ha generado el estreno de este video no tiene precedente. Hasta el momento sólo se habían distribuido avances de 15 segundos en varios medios que han creado gran expectativa.
El video de "Loba"/ "She wolf" fue dirigido por Jake Nava, bajo la producción de Benjamin Cooper, la idea original fue desarrollada por la misma Shakira, en la cual se muestra un performance de una lucha interna, ella en cautiverio, dentro de una jaula, estos elementos forman parte de una nueva coreografía que fue diseñada por Hit Hat y que es parte fundamental en este video. Fue una larga jornada de 3 días de filmación, la misma se llevo acabo el 9, 10 y 11 de Junio en Los Ángeles, California.
"She Wolf" / "Loba" ha sido tocada más de 3 millones de veces alrededor del mundo y, actualmente, se encuentra en el primer puesto en las radios más destacadas de diversos países, incluyendo Argentina, México, Chile y Colombia. Es la canción que ha tenido el aumento más grande y rápido de rotación continua en la historia de la radio.
Shakira ha vendido más de 50 millones de álbumes por todo el mundo y ha ganado 10 Grammy, dos americanos y 8 latinos. Su disco anterior "Fijación Oral", que incluye los éxitos "Las caderas no mienten " y "La Tortura", vendió más de 8 millones de copias y 10 millones de sencillos a nivel mundial. El nuevo álbum de Shakira será lanzando a la venta a nivel internacional en octubre de 2009, siendo el sexto disco de estudio que fue escrito y producido por Shakira y cuenta con la colaboración de Pharrell y Wyclef Jean.
Así es que El Ojo del Espectáculo te acerca el nuevo videoclip a tan sólo un par de horas del estreno mundial por si no lo viste todavía. Para poder descargarlo, ingresá en el siguiente link: http://www.sonymusic.com.ar/xtr/shakira_loba.wmv
Luego de cuatro años vuelve una de las orquestas más aclamadas por el público argentino: la internacionalmente reconocida Filarmónica de Israel bajo la batuta de su Director Musical vitalicio el Maestro Zubin Mehta.
La rica y magnífica carrera musical del Maestro Mehta está signada por las coincidencias. Mientras nacía en Bombay el 29 de abril de 1936, muy lejos de allí Arturo Toscanini dirigía su último concierto al frente de la Filarmónica de New York. Pero el destino siguió su marcha y ocho meses después en Tel-Aviv el inolvidable italiano alzaría su batuta para conducir un conjunto de músicos reunidos por los sueños del violinista polaco Bronislaw Huberman. Ninguno sabía entonces que esta agrupación sería la simiente de la Filarmónica de Israel. Curiosamente casi al mismo tiempo Mehli Mehta, el padre del pequeño Zubin, fundaba la Orquesta Sinfónica de Bombay y de alguna manera sellaba el destino de su hijo. Años después (1977) Zubin Mehta se consagraría como director musical de la Orquesta Filarmónica de Israel, sería considerado sucesor de Arturo Toscanini y recorrería desde entonces un brillante itinerario común hasta nuestros días con la notable agrupación musical, siendo designado su director musical vitalicio desde 1981.
Con respecto a la Orquesta Filarmónica de Israel cabe recordar que a lo largo de su historia fue dirigida entre otros grandes por Leonard Bernstein, Eugene Ormandy, Paul Paray, Malcom Sargent, Pierre Monteux, John Barbirolli, Dimitri Mitropoulus, y Lorin Maazel, contando con la participación de excepcionales solistas como Arthur Rubinstein, Jasha Heifetz, Gregor Piatigorsky, Pablo Casals, Isaac Stern, Claudio Arrau, Mstislav Rostropovich, Daniel Barenboim, Itzhak Perlman, Maxim Vengerov, Gil Shaham y Pinchas Zukerman, y que ha sido ovacionada por públicos de los más importantes teatros musicales del mundo.
Sin duda la presentación de la Filarmónica de Israel en Buenos Aires con una notable programación permitirá el máximo lucimiento de sus 121 integrantes y será uno de los acontecimientos artísticos de la temporada 2009. En esta ocasión la gran Orquesta ofrecerá dos conciertos en el Gran Rex el miércoles 19 y el jueves 20 de agosto a las 20,30 hs. y una tercera presentación en el Luna Park el domingo 23 de agosto a las 20 hs.
Como es habitual, la Orquesta Filarmónica de Israel se presenta en Buenos Aires con fines benéficos. Las veladas en el Gran Rex están destinadas a recaudar fondos para para tres instituciones de reconocida acción social: la Fundación LeDor VaDor, la Fundación Tzedaká, y OSFA – WIZO Argentina.
El concierto del Luna Park será a beneficio de COAS. con más de treinta años apoyando a los hospitales de Buenos Aires
Las entradas se pueden adquirir Para las funciones del 19 y 20 de agosto (Gran Rex): Fundación LeDor Vador: 4556 2110 Fundación Tzedaká: 5237 4000 OSFA-WIZO Argentina: 4827 0710/ 6352/47
Para la del 23 de agosto (Luna Park): www.ticketportal.com.ar o al 5353-0606
Con la reapertura de las salas luego de 10 días, por la emergencia sanitaria originada por el avance de la gripe A (H1N1), el teatro Liceo anoche se vistió de fiesta con el estreno de "PIAF", el musical que cuenta la vida de Edith Piaf, el "Gorrión de París", traído de Londres y con el que nuestra Elena Roger ganó el premio Lawrence Olivier por su maravillosa interpretación y se transforma, sin duda, en el papel consagratorio que la convertirá profeta en su tierra.
Dirigida por Jamie Lloyd en esta pieza de Pam Gems, al igual que en Europa, Roger se mete en la piel de Edith Gassion, tal su verdadero nombre, para en una hora y cincuenta minutos conmover hasta las entrañas a la platea. Repasando en un ritmo vertiginoso su vida desde la infancia cantando en las calles a la gorra junto a su padre, pasando por sus más diversos amores, su ascenso y triunfo artístico en Europa y EE UU, hasta sus últimos días en los que, consumida por las dorgas y el alcohol, termina postrada en un silla de ruedas con sólo 47 años, la actriz argentina se come el escenario desde la compsosión actoral, corporal y vocal, cantando en un perfecto francés.
Claro que los 12 actores y actrices que la acompañan le dan un marco perfecto a esta pieza que no tiene más escenografía que una suerte de callejón que se va tranformando según van sucediendo los diferentes cuadros del musical. Porque claro, cuando hay talento no hace falta mucho más.
Lo que sí hay que dejar claro es que para seguir el ritmo de la obra, absolutamente disfrutable, y comprender los diversos cuadros es completamente necesario conocer la vida de la Piaf. Por ejemplo, quién fue Marcel Cerdan y cuánto siginificó en su vida, cómo llega a ella un joven y desconocido Charles Aznavour o quién es Théo Sarapo, por ejemplo.
CALIFICACION: Muy Buena.
FICHA TECNICA ELENCO Martín Andrada, Julia Calvo Natalia Cocciuffo, Pablo Grande, Romina Groppo, Gustavo Guzmán, Ángel Hernández, Diego Jaraz, Federico Llambi, Eduardo Paglieri, Rodrigo Pedreira y Néstor Sánchez.
PRODUCCION EN ARGENTINA: Adrián Suar y Fernando Blanco.
PIAF, de Pam Gems, con dirección de Jamie Lloyd y la actuación protagónica de Elena Roger.
PARA ANOTAR Teatro Liceo, Rivadavia y Paraná - Capital Federal. De miércoles a sábados a las 20.30 hs. Domingos a las 20 hs. Entradas desde $80.-
A pesar del momento que se vive en Buenos Aires por el avance de la Gripe A, donde muchos espectáculos están posponiendo sus debuts, el humorista cordobés Hugo Varela se mandó la patriada y anoche debutó en el Multiteatro con su nuevo show humorístico musical “Al que le toca… le toca”.
Con su tradicional humor picaresco, que insinúa pero sin decir una sola grosería, Varela trae una artillería de nuevos instrumentos creados por él a lo largo de la hora y media que dura el show. Mientras que va charlando con el público, donde no deja la realidad de lado, repasa una serie de ritmos musicales al tiempo que va presentado las piezas. Desde una suerte de xilofón hecho con las extintas máquinas pulverizadoras de flit para matar mosquitos, pasando por una mandolina construida con un ventilador de pie con cuerdas, una guitarra cuadrada hecha con el cajón de un ropero, hasta un bandoneón sin fuelle conectado a una vieja aspiradora con la que interpretó “La Cumparsita”.
Desopilante resulta el vals de la escupidera blanca, con la que luego toca “Caminito”, así como el tango infantil titulado “Caperucita Roja en Re Menor”, de creación propia por supuesto. Claro que también hay lugar para la payada gauchesca y la milonga del manco.
Ya hacia el final, Hugo Varela hace participar al público repartiendo instrumentos de percusión (maracas, sonajas y toc tocs) atados por una soga marinera, donde al que le toca… le toca.
Y el bis, como no podía ser de otra manera, es la clásica pero siempre aplaudidísima canción de la corbata rojo punzó.
Calificación: BUENO.
Para anotar: Multiteatro (Corrientes 1283, Capital), jueves, viernes y sábados a las 21.30 hs y los domingos a las 20 hs. Entradas a $70.-
Las imágenes fueron tomadas dos días antes de morir, el 23 de junio de 2009, mientras realizaba un ensayo del tema "They Don´t Care About Us".
Un Michael Jackson con sus virtudes musicales y de bailarín intactas aparece en un video de uno de sus últimos ensayos en Los Angeles antes de morir el 25 de junio, cuando preparaba su regreso a los escenarios en Londres.
Al ritmo de un pop contagioso y a la par de jóvenes bailarines, Michael Jackson seguía manteniendo intacto su talento para la coreografía horas antes de sucumbir de un paro cardiaco, según mostró un video divulgado por CNN que registró los preparativos en el Staples Center de Los Angeles.
Con una versión hip-hop del tema "They Don't Care About Us", Jackson, de camisa roja, pantalón y chaqueta negros, se luce cantando y bailando y derrochando su característico histrionismo que lo catapultó como uno de los artistas más populares a nivel mundial.
Al momento de su muerte, el ícono pop preparaba una ambiciosa serie de 50 conciertos a partir del 13 de julio en el 02 Arena de Londres, los primeros en casi una década. El Staples Center, la casa del equipo de básquetbol Los Angeles Lakers con capacidad para 20.000 personas, es precisamente el lugar que se especula que puede acoger el funeral público del "rey del pop".
José Luis Rodríguez presenta su álbum “Mi amigo el Puma” con 10 nuevas canciones rindiendo homenaje al gran ídolo argentino Sandro en el Luna Park el 21 de Agosto próximo.
Este es mi amigo el Puma, contiene 9 de los grandes éxitos de Sandro en toda su historia y además una canción inédita llamada "Gitano", escrita especialmente por José Luis Rodríguez como tributo a su gran amigo Sandro.
“Es un agradecimiento de parte mía al creador realmente del Puma”, aseguró José Luis Rodríguez.
Todas las canciones están grabadas con nuevos arreglos marcando un estilo rítmico y romántico sumado a las excelentes interpretaciones del Puma y producido en Miami por el reconocido productor Adrián Posse.
“Este disco esta hecho con mucho respeto, con mucha humildad, con mucho amor. Y ojala (…) el publico, las seguidoras y seguidores de Sandro que somos muchos lo reciban con el mismo amor que lo hemos hecho y con mucho respeto” (José Luis Rodríguez).
José Luis Rodríguez estará en Argentina el 21 de Agosto en el Luna Park presentando en vivo su nuevo trabajo.
“Mi amigo el Puma, que podría ser “Mi amigo Sandro” es mi agradecimiento a Sandro por todo lo que ha aportado a mi vida, a mi carrera. Gracias mi querido amigo Sandro” (José Luis Rodríguez).
Fecha de Lanzamiento: 30 de Junio (Puestos de Diarios y Revistas)
Fecha de Lanzamiento: 11 de Agosto en (Disquerías y Digital)
Más información en: www.elpuma.com
Tracklisting:
01. PORQUE YO TE AMO 02. PENUMBRAS 03. ASI 04. TE PROPONGO 05. ME AMAS Y ME DEJAS 06. ROSA ROSA 07. MI AMIGO EL PUMA 08. UNA MUCHACHA Y UNA GUITARRA 09. GITANO 10. AL FINAL LA VIDA SIGUE IGUAL
A partir del próximo 17 de julioDisney on Ice vuelve al Luna Park para presentar su nuevo espectáculo "Buscando a Nemo", que invita a viajar a toda la familia al mundo submarino, a través de un espectáculo como el que sólo Disney nos tiene acostumbrados.
En esta oportunidad el público verá a Dory, Marlin y Nemo como protagonistas. Y como invitados especiales, chapotearán en escena Mickey, Minnie, Donald y Goofy ya que serán ellos quienes guíen al público en esta curiosa aventura llena de diversión,misterio y amistad.
La más innovadora producción de Disney On Ice, que traslada al público al increíble mundo submarino del pez Nemo, su sobreprotector padre Marlin y la optimista Dory, es la nueva y colorida presentación en vivo de "Buscando a Nemo".
Este mundo bajo el agua cobrará vida en escenas vibrantes de colores, donde los patinadores se delizan en trajes que recrean a la perfección la fauna marina y logran emular perfectamente la ágiles y fluídos movimientos de los peces. Una pantalla con proyección digital combinada con elaborados juegos de luces simulan la profundidad y la inmensidad del oceáno.
El hombre más popular y carismático de la televisión argentina, compartió una charla íntima con la revista Miradas del mes de julio. Habló sobre los 20 años del exitoso Showmatch, del amor por sus hijos, del recuerdo de su padre y de su compromiso con la sociedad.
Con más de 20 años de trabajo en los medios de comunicación, Marcelo Tinelli logró construir un imperio alrededor de su nombre y hoy se consolida como un referente absoluto a la hora de liderar el rating en televisión: "Me encanta sorprenderme permanentemente. Me parece increíble haber llegado a estos 20 años de manera ininterrumpida en la pantalla de la televisión argentina, pasando por Telefé, Canal 9 y Canal 13, y que el programa haya tenido un éxito importante y siga generando constante trabajo..."
Si bien muchos pueden considerar que este hombre consigue y tiene todo lo que quiere, él mismo confiesa que no todo en su vida gira en torno al trabajo o a las cosas materiales "...Muchas veces deseo tener con vida a mis padres y es algo que no voy a logar nunca...La realidad es que cada vez más me gustaría tener menos deseos y confirmarme con lo que logré", dice Tinelli con sinceridad.
Más allá del humor, las risas y la diversión que pueden generarse en el mundo del espectáculo, Marcelo cuenta que también tiene una faceta que está muy fuertemente conectada con la realidad. Es decir, existe un Marcelo que no tiene nada que ver con el personaje de la tele, alguien que se preocupa por los problemas de la gente y que se emociona verdaderamente con el sufrimiento ajeno: "Lo que me moviliza concretamente es el hambre, los chicos, las enfermedades, diferentes discapacidades...".
Creativo, trabajador, familiero y por sobretodas las cosas, multifacético, Tinelli no deja de asombrarnos y todos seguimos esperando, como siempre, su próximo paso.
Los fans de Star Wars pronto vivirán una experiencia sin igual: desde el 3 de Julio, se presentará por primera vez en Argentina, la mayor y más importante muestra de la saga de la Guerra de las Galaxias, original de los estudios Lucas Film.
El encuentro tendrá lugar en el Centro Cultural Recoleta y será la exhibición más completa que se haya mostrado de la saga, ya que reúne un total de 250 piezas originales de las películas.
El diseño de la muestra ha sido realizado por el reconocido Arquitecto Vasco Caldeira y expondrá las piezas originales de los seis episodios de Star Wars, la película que ha encantado a generaciones por más de treinta años y que se presentará por primera vez en Argentina a partir de Julio.
Este tipo de exposición, nunca antes vista en Argentina, considera un tratamiento museológico a las piezas, así como un montaje fascinante. Naves espaciales de gran tamaño, vehículos, maquetas, miniaturas, vestuario, personajes e ilustraciones, harán que los visitantes se sientan viviendo una aventura en una galaxia muy, muy lejana.
El próximo jueves 2 de Julio a las 20.30 hs. se realizará un merecido homenaje a la querida actriz y cantante argentina Libertad Lamarque, en la Sala Enrique Muiño del Centro Cultural Gral. San Martín, con motivo de los festejos que se vienen realizando en todo el continente desde el pasado 24 de noviembre, al cumplirse 100 años del nacimiento de la llamada Novia de América.
Es por eso que el diplomático Daniel Roca Alcázar, luego de realizar dicho homenaje en Perú, llega a la nuestro país para presentar el documental “Libertad Lamarque, La Novia de América”. Las entradas podrán retirarse a partir de las 20 hs. Ese mismo día en Sarmiento 1551 - Capital.
Vale destacar que más que una actriz y cantante de éxito o una estrella de multitudes, Libertad Lamarque fue una personalidad que supo imponer su estilo en una carrera marcada por un fervor permanente. Como cantante, fue coronada “Reina del Tango” en el Teatro Colón de Buenos Aires. Y como actriz, protagonizó 65 exitosas películas en Argentina, México y España, además de actuar en operetas, comedias musicales y televisión.
Con 38 años recién cumplidos la mexicana Paulina Rubio lanzará mundialmente el próximo 23 de junio su nuevo trabajo "Gran City Pop", el noveno disco de estudio en su etapa solista, cuyo primer corte de difusión "Causa y Efecto" ya está sonando desde hace días a lo largo de toda América y España con buena aceptación.
Según contó la propia chica dorada, quien lleva vendidos más de 20 millones de discos a lo largo de su carrera, las canciones que conforman el nuevo trabajo discográfico vienen del imaginario que ella ha construido a partir de las ciudades que han marcado su vida. "Gran City Pop" es una ciudad real que, dentro de todo lo real, es virtual y tiene como puntos de referencia al Distrito Federal de México, Miami y Madrid. Así es que Pau consigue una alquimia musical que va desde la música mariachi a la rumba flamenca. Habrá que estar atento...
Por otro lado, festejando sus 35 años de carrera, el cantante y compositor español José Luis Perales, que lleva vendidos unos 40 millones de álbumes, salda la asignatura pendiente con su público de un registro de sus conciertos en vivo con el reciente lanzamiento de "En directo - 35 años", tanto en formato de un CD doble y un DVD.
Grabado especialmente durante sus presentaciones en el Teatro Gran Rex de Buenos Aires el 10 y 11 de julio de 2008 -el mismo escenario en el que debutó en América en 1974-, este trabajo contiene las 20 canciones más queridas por su gran cantidad de seguidores. "...Son las que el público siempre ha recibido con mayor cariño en todos mis recitales..." confió el cantautor.
Con más de 450 canciones compuestas y 27 discos editados a lo largo de su carrera, en este primer registro en vivo no faltan las más románticas canciones de su extenso repertorio, como por ejemplo "Y cómo es él", "Por qué te vas", "Quisiera decir tu nombre", "Celos de mi guitarra" o "un velero llamado amor".
Además, las más jovenes también están de parabienes ya que el argentino Axel lanzó su nuevo disco "Todo mi universo" el 16 de junio pasado, definido por él mismo como una continuación de "Universo", su anterior disco. Esta nueva edición del álbum viene en formato digipack e incluye 5 temas inéditos hasta el momento, entre ellos el sencillo "Cómo decirte que te quiero" que es el leitmotiv de la novela "Herencia de Amor" que emite todas las tardes Telefe con Sebastián Estevanez y Luz Cipriota a la cabeza del elenco.
Pero también hay noticias para los amantes del reggaeton, ya que hace algo menos de un mes que se editó en Argentina "La Revolución" de Wisin & Yandel. Un disco que latiniza el hip hop y el rap norteamericano . Aquí la dupla fusiona los beats extranjeros e inflexiones clásicas del género que tiene a Eminem como exponente máximo, con el calor de sonidos regionales como la salsa y el merengue y el costado más melódico de la música latina, como pasa en "Tu vives en mí" y "Quítame el dolor", una canción que alterna las estrofas de groove agitado con un estribillo más pop.
Así como también Don Omar hace un par de semanas lanzó "Idon" después de atravesar algunos problemas legales, casarse y reconciliarse con Daddy Yankee. De esta manera, el preferido de de Diego Armando Maradona volvió a la escena musical con una propuesta futurista, alejada de los sonidos del reggaeton clásico, transformándose en mitad humano y mitad robot. El puertorriqueño definió Idon como innovador y súper urbano, al incluir géneros como el mambo, el rock and roll, el merengue, el tecno y el bolero fusionados con el reggaeton.
Con 10 canciones, en Idon se destaca "Virtual Diva" tema que formó parte del film "Rápido y furioso 4", donde Don Omar compartió también escenas con su protagonista Vin Diesel. Además incluye "Sexy Robótica", tema que subió rápidamente en las listas de los charts de EE UU y Puerto Rico, y "Blue Zone", entre otros.
Contar una historia de "amor" que perdure a lo largo de 34 años no es tarea sencilla, y mucho menos si los protagonistas en cuestión son "amantes". Porque, a simple vista, la cosa pareciera pasar por lo meramente físico. Pero si fuera sólo eso, no podría durar más de tres décadas. Así es la situación con la que nos encontramos en la historia de Doris y Juan, dos personas felizmente casadas cada una por su lado, que una fría noche de julio de 1973 se conocen en un complejo de cabañas en la costa atlántica, viven una noche de pasión y ya nada volverá a ser como antes en sus vidas. Es el comienzo de algo importante. Ambos descubren otra manera de amar. Se sienten mal, pero felices a la vez. Se sienten completos, pero en falta. Así, llenos de contradicciones, temores y culpas encuentran una manera de no dejar morir ese amor que se les presenta y que quizás sea el más importante de sus vidas. Y deciden hacer un pacto: amarse una vez al año, en el mismo lugar... hasta que la muerte los separe.
Esta es la historia que protagonizan Adrián Suar y Julieta Díaz, "El año que viene a la misma hora", desde el viernes pasado en el Teatro Maipo, pieza de Bernard Slade, que ya tuvo una versión local con Thelma Biral y Rodolfo Bebán hace muchos años, que cuenta en esta oportunidad con una ágil adaptación de Lily Ann Martin - Marcos Carnevale y dirección de éste último.
Estructurada en seis actos y una escena final, la obra habla de algo más que una simple historia de amor. Porque si bien "el amor" es el tema central, junto con el dilema de la fidelidad/infidelidad, en estos dos personajes subyacen otras cuestiones a lo largo de la hora y cincuenta minutos que dura la pieza. Como la idealización del otro y la no concreción de la pareja como tal a fin de que no se evapore la pasión, los verdaderos deseos en la vida para alcanzar la felicidad, el acostumbramiento en la pareja, la independencia y el desarrollo personal, la impotencia sexual, las drogas, la importancia de los hijos, la terapia para encontrar el camino introspectivo hacia el conocimiento interno, hasta la vejez y la mismísima muerte.
Sí, de todo eso se habla en esta puesta de Carnevale que, por otro lado, refleja muy bien el paso de los años entre acto y acto a través de una pantalla gigante en la que pueden verse los hechos más sobresalientes sucedidos en ese período. Por ejemplo, en el que va de 1973 a 1978 aparecen las imágenes de Juan Domingo Perón regresando al país, en su tercera presidencia, su muerte, la asunción de María Estela Martínez, la llegada de la dictadura con Videla a la cabeza, hasta el Mundial ganado que tiene al país como sede.
En lo concerniente al trabajo actoral, el de Suar se ve mucho más sólido que el de su compañera a quien le faltan algunos matices en la elaboración de su personaje, ya que por momentos pareciera que está recitando o declamando. En cambio Adrián compone muy bien su papel, al que no le faltan sus guiños cómicos tan característicos en los momentos justos para generar la risa, el asombro o hasta la tristeza en el espectador. Está claro que Suar sabe perfectamente cuáles son los papeles que le caen a su medida, y éste sin duda es uno de ellos. Pero en definitiva la obra es absolutamente placentera, divertida y emotiva al mismo tiempo. Al fin y al cabo despierta tantos sentimientos como los de dos personas que durante algo más de tres décadas deciden encontrarse "El año que viene a la misma hora" para dar rienda suelta a sus fantasías e ilusiones amorosas.
Calificación: BUENA.
PARA ANOTAR: Teatro Maipo - Esmeralda 443, Capital. Entradas entre 60 y 90 pesos.
Jueves y Viernes a las 20.30 hs. Sábados 20.30 y 23.30 hs. Domingos 20 hs.
Lic. en Ciencias de la Comunicación, con orientación en periodismo (UBA). Miembro de ACE (Asociación de Cronistas del Espectáculo). Actualmente, es productora periodística de espectáculos de "Cholo y el país" conducido por Oscar Gómez Castañón en Radio Belgrano. También se ha desempeñado como columnista de espectáculos en dicha Radio(AM 950) en diversos programas, así como también es periodista colaboradora del sitio web de Luis Pedro Toni, Reporter del Espectaculo, y también fue redactora del diario del espectáculo de Jorge Rial, PrimiciasYa.
Asímismo, fue Productora Periodística de Viviana Canosa y Alicia Petti en AM 950, Productora Periodística del programa 'El Mundo de Mariana' para la cadena americana Telemundo, Coordinadora de Producción del ciclo 'Hechiceras del Espectáculo' en Canal 13, columnista de espectáculos y actualidad en Radio Rivadavia y La 101, entre otras cosas.
El negro García López junto a Santiago Berhongaray -dueño de Touché- (der.) y su socio Juan Guareschi (izq.). 
El negro García López junto a Santiago Berhongaray -dueño de Touché- (der.) y su socio Juan Guareschi (izq.). 
