miércoles, 25 de febrero de 2009

ULTIMAS NOVEDADES DE CHAYANNE

No más esperas!!! por fin ya está en todas la bateas la banda Sonora en versión combo cd+dvd de la serie "GABRIEL Amor Inmortal" que en breve emitirá TELEFE.

Gabriel cuenta nada menos que con la participacion de la megaestrella de la musica latina Chayanne como protagonista de una particular historia de amor. El tema principal de la serie es "Amor Inmortal" interpretado por Chayanne y producido por uno de los productores/compositores mas importantes de la musica latina, Estefano.

Cuenta ademas con canciones de artistas de la talla de Jose Luis Rodriguez "El Puma" quien también protagoniza la serie en el papel del villano, Gilberto Santa Rosa, Camila, La 5ta Estacion, Gustavo Cerati, Robi Draco Rosa y Calle 13, entre otros.

El dvd incluye el video clip de Amor Inmortal y un compilado de escenas exclusivas obtenidas durante la filmación como así también una galería de fotos de Gabriel.

Traklist:

1. Amor Inmortal (Ballad version) (Chayanne)
2. Esta Soledad (Kanny García)
3. Me Muero (La 5ª Estación)
4. Yo soy tu dueño (José Luis Rodríguez)
5. Abrázame (Camila)
6. La Hormiga Brava (Calle 13)
7. Perdonar es divino (Gustavo Cerati)
8. Heaven Can Wait (Robi Draco Rosa)
9. Cartas de Amor (Alexia)
10. Conteo Regresivo (Salsa Version) (Gilberto Santa Rosa)
11. Sobrenatural (Alexis & Fido)
12. Amor Inmortal (Tropical Remix) (Chayanne)

MUSICA DE PELICULA



En tanto, Sony Music también lanzó durante este mes de febrero un maravilloso regalo para todos los amantes del cine y de la música: "CLASSIC CINEMA". Se trata de tres horas de música de películas cubriendo 60 años de Hollywood.

Solo grandes éxitos de grandes películas: Lo que el viento se llevó, Superman, Gladiador, Harry Potter, The Piano, El Paciente Inglés, son algunas de las 39 selecciones que encontramos en este lujoso estuche digipack de tres CD's.

sábado, 21 de febrero de 2009

Y EL OSCAR ES PARA...

Y por fin está llegando el gran día. Ese que el mundo del cine, y el resto también, espera durante todo el año para ver quiénes son los grandes ganadores de la preciada estatuilla en las diversas categorías, porque dentro de unas horas apenas se llevará a cabo desde Los Angeles la entrega número 81, una vez más desde el Teatro Kodak, de los premios Oscar que distinguen lo mejor de la producción cinematográfica mundial.

En medio de algunas controversias y rumores, que no escapan a la crisis económica que atraviesa el globo por estos meses, como por ejemplo la retirada de dos grandes auspiciantes habituales del evento, o la decisión de Peter Gabriel de negarse a subir al gran escenario a cantar "Down to Earth", que compite en el rubro mejor canción original en la película animada "Wall-E", al enterarse que sólo tendría 65 segundos para interpetrarla cuando la canción dura en realidad unos 6 minutos, o hasta el cuestionamiento de por qué eligieron al actor autraliano Hugh Jackman como animador de la ceremonia, cuando históricamente desde hace años lo venían
haciendo americanos como Whoopi Goldberg o Billy Cristal por ejemplo, hacen que medio planeta venga hablando de los premios desde hace varias semanas. Y vaya si lo lograron.

Pero mañana por la noche, al menos aquí en Argentina, será otra historia cuando comience la ceremonia y los televisores americanos se enciendan y el rating marque el pulso del éxito -o no- de la transmisión para la cual se trabaja con muchos meses de anticipación. En tanto, en nuestro país podrá seguirse el minuto a minuto desde la señal de cable TNT, que a partir de las 22 hs. tendrá al periodista argentino Axel Kutchevasky junto a la venezolana Ana María Montero en la alfombra roja recibiendo a todas la celebridades nominadas y a otras tantas invitadas a entregar estatuillas o tan sólo a disfrutar de la gran noche, para a las 23 hs. (hora local nuestra) comenzar con la ansiada premiación.

En lo que respecta a las nominaciones, desde hace semanas que la crítica especializada del mundo entero viene haciendo sus apuestas y arriesgando quiénes serán los ganadores. Así es que "Slumdog Millionaire", el film rodado por el inglés Danny Boyle en las calles Bombay y con chicos de la calle de ese lugar, arriesgan que se quedará con los Oscar a la mejor película y al mejor director. Mientras que en la categoría de mejor actuación masculina, muchos apuestan que quedará en manos del irreconocible Mickey Rourke por su personaje en "El luchador" que lo devolvió a la pantalla grande luego de tantos años fuera de circulación. Pero no todo está dicho porque Sean Penn, quien interpreta a Harvey Milk en el film de ese mismo nombre, dicen que también tiene muchas posibilidades por el gran trabajo de composición que logró.

Al tiempo que en la cateogría de mejor actuación femenina, Kate Winslet pareciera ser la favorita para obtener la distinción por su actuación en The Reader, si bien en la terna tiene una gran competidora como Meryl Streep por su gran trabajo en "La duda", que lleva 13 nominaciones a lo largo de su carrera y tan sólo 1 o 2 premios cosechados.

Por el lado de la terna actuación masculina de reparto Josh Brolin, Robert Downey Jr., Phillip Seymour Hoffman y Michael Shannon no tienen demasiada esperanza de obtener el Oscar ya que compiten con el fallecido Heath Ledger, por su composición del Guasón en la última cinta de Batman "El caballero de la noche", que es casi una fija. Que dicho sea de paso, aquí también se generó una nueva polémica ya que la familia del fallecido actor australiano decidió que si la Academia llegase a otorgarle la estatuilla, será para su hijita Matilda. Pero el problema es que la niña apenas tiene 3 años, por lo que la hija del actor recién recibiría el premio cuando cumpla 18 años.

En tanto, España entera espera que su compatriota Penélope Cruz se lleve el premio a la mejor actuación femenina de reparto por su trabajo en el film de Woody Allen "Vicky Cristina Barcelona" e Israel cuenta con varias fichas para quedarse con la distinción a la mejor película extranjera con "Waltz with Bashir".

Pero obviamente todas estas especulaciones serán simplemente eso, cuando dentro de unas horas llegue el momento de abrir los sobres y decir "... and the Oscar goes to...".


PRINCIPALES NOMINACIONES
PELICULA
El curioso caso de Benjamin Button
El desafío. Frost contra Nixon
Mi nombre es Harvey Milk
The Reader
Slumdog Millionaire

DIRECCION
David Fincher - El curioso caso de Benjamin Button
Ron Howard - El desafío. Frost contra Nixon
Gus Van Sant - Mi nombre es Harvey Milk
Stephen Daldry – The Reader
Danny Boyle - Slumdog Millionaire

ACTOR PRINCIPAL
Richard Jenkins - The Visitor
Frank Langella - El desafío. Frost contra Nixon
Sean Penn - Mi nombre es Harvey Milk
Brad Pitt - El curioso caso de Benjamin Button
Mickey Rourke - El luchador

ACTRIZ PRINCIPAL
Anne Hathaway - La boda de Rachel
Angelina Jolie - El sustituto
Melissa Leo - Frozen River
Meryl Streep - La duda
Kate Winslet - The Reader

ACTOR DE REPARTO
Josh Brolin - Mi nombre es Harvey Milk
Robert Downey Jr. - Tropic thunder. ¡Una guerra muy perra!
Philip Seymour Hoffman - La duda
Heath Ledger - El caballero oscuro
Michael Shannon - Revolutionary Road

ACTRIZ DE REPARTO
Amy Adams - La duda
Penélope Cruz - Vicky Cristina Barcelona
Viola Davis - La duda
Taraji P. Henson - El curioso caso de Benjamin Button
Marisa Tomei - El luchador

PELICULA EN LENGUA EXTRANJERA
R.A.F. Facción del ejército rojo - Alemania
La clase - Francia
Departures - Japón
Revanche - Austria
Vals con Bashir - Israel

SERGIO DALMA LANZÓ "A BUENA HORA"


Sergio Dalma, uno de los intérpretes masculinos más románticos de nuestro español, regresó con un nuevo disco de estudio “A BUENA HORA", el 12º disco de su carrera.


La carta de presentación de este nuevo trabajo es su primer single “A Buena Hora” una gran balada interpretada con la imponente voz y el estilo inconfundible de Sergio Dalma, y grabada en dos versiones: castellano y catalán. (Esta ultima Titulada “Ara ja no es hora”)

Este nuevo trabajo de Sergio Dalma ha sido grabado entre Miami y Madrid con las producciones de Jacobo Calderón en Madrid y Sebastián Krys en Miami.


De esta manera, una vez más Sergio Dalma nos demuestra la enorme capacidad interpretativa que lo hace único, distinto. Y con la cual logra emocionarnos en cada uno de los temas que interpreta. Pero a la vez nos sorprende con un cambio de imagen. En esta oportunidad luce para presentar este trabajo una nueva imagen de galán maduro, canoso y tremendamente atractivo.


"A buena hora" se compone de 10 temas originales, una interpretación única del famoso tema “Meravigliosa criatura” de Gianna Nannini, “Por Amor” un tema en colaboración con Carmen París.

LA ISAMANIA LLEGÓ A BUENOS AIRES

Nikelodeon y Sony Music acaban de lanzar al mercado Isa TKM (Te quiero mucho), el disco con las canciones de la telenovela juvenil del momento en toda Latinoamérica, donde sus protagonistas - Isa, Alex, Cristina, Rey y Linda- cantan su historia a todos los chicos.

“Este disco representa un gran paso en las carreras de estos actores, quienes a pesar de su corta edad tienen una vasta experiencia en la actuación”, dijo Tatiana Rodríguez, Vicepresidente de Programación y Estrategia Creativa de Nickelodeon Latinoamérica. “Isa TKM les dio un impulso para que ahora encabecen la industria musical. Estamos seguros que esta producción calará en el gusto de los fanáticos de Isa TKM de toda Latinoamérica que han estado esperando ansiosamente una compilación de las canciones de la novela”.

El compacto es una recopilación de la canciones interpretadas por los protagonistas durante la telenovela, de los cuales ya han rotado por MTV Latino con gran éxito los cortes "Ven a bailar" y "Vamos a vivir".

lunes, 16 de febrero de 2009

EL FANTASMA DE LA OPERA ESTA LLEGANDO A BS AS

El musical más grande de todos los tiempos, aclamado por más de 80 millones de personas, está llegando a Buenos Aires con la misma puesta, el mismo vestuario y la misma escenografía que lo hicieron famoso en todo el mundo.

“El Fantasma de la Opera” debutará en el Teatro Opera de la Av. Corrientes el próximo 19 de marzo, con Carlos Víttori y Juan Pablo Skert en el papel del fantasma, la mexicana Claudia Cota en el rol de Christine y Nicolás Martinelli encarnando a Raúl, encabezando un elenco de más de 30 artistas en escena.

Desde el 1º de marzo, las entradas estarán disponibles a través de la venta telefónica y en el teatro Opera para el público en general, con valores desde $ 70.-


EL CREADOR
Andrew Lloyd Webber –creador de El Fantasma de la Opera- nació en Londres en 1948, y es uno de los compositores teatrales más prestigiosos del mundo, con obras que han triunfado en Broadway, en el West End londinense y en las principales ciudades del mundo.
Sólo El Fantasma alcanzaría para posicionarlo como una de las figuras claves del teatro musical de todos los tiempos.

Sin embargo, la producción de Lloyd Webber es todavía más amplia e incluye mega exitos como Jesucristo Superstar, Evita, Cats, Starlight Express, Sunset Boulevard y hasta la famosísima canción Amigos para siempre, que compuso para los Juegos Olímpicos de 1992.


EL DIRECTOR
Harold Prince -que dirigió la versión original de El Fantasma y también dirigirá la versión argentina- es un nombre más que consagrado en el mundo de los musicales.

Ganador de más de 20 premios Tony, es considerado como un verdadero renovador del género, al haber integrado temáticas no tradicionales al lenguaje de la danza y el canto.

Asociado a Lloyd Webber en Evita y en El Fantasma de la Opera, Prince también fue el director original de Cabaret y un colaborador habitual de Stephen Sondheim, otra gloria de Broadway, con quien creó la también legendaria Sweeney Todd.


SINOPSIS
Transcurre el año 1911 y los contenidos del Teatro de la Opera de Paris están siendo subastados. Ansiosos por ofertar por los valiosos objetos, se han reunido algunos parisinos, incluyendo a un hombre mayor en silla de ruedas, llamado Raoul, que recuerda los días de gloria del Teatro de la Opera. Mientras el subastador presenta el candelabro principal y explica sus conexiones con la leyenda del Fantasma de la Opera, hay un destello de luz y el público es llevado 50 años atrás en la historia.

ACTO 1
El Teatro está en medio de un ensayo para la opera “Aníbal”. Monsieur Lefevre, el gerente que se está retirando, recorre el gran escenario con los nuevos propietarios, Messieurs Firmin y André, en ese momento cae un pesado telón atentando contra la vida de Carlotta, la Prima Donna. Se eleva el grito de advertencia, “¡Es el Fantasma de la OPERA!”. Ofendida, Carlotta se rehúsa a cantar.

Desesperados por encontrar un reemplazo, Meg Giry, la hija de la maestra de ballet (Madame Giry) sugiere para reemplazar a la Prima Donna, a su amiga Christine Daée, ya que ha estado tomando clases con un misterioso nuevo maestro.

En la primera función de Christine, Raoul, entonces un joven noble, la reconoce como su amiga de la infancia. Deseoso de llevarla a cenar luego de la función, va a camarines a reencontrarse con ella, pero Christine le dice que no puede ya que su maestro, “El Ángel de la Música” es muy estricto. Sin tomar por ciertos los temores de Christine, Raoul sale del camarín para esperarla fuera del teatro. Aparece entonces el Fantasma, y Christine es seducida a las oscuras profundidades del Teatro.

Al entrar al escondite subterráneo del Fantasma, él le confiesa su amor y Christine es enfrentada con una tenebrosa visión de si misma vistiendo un traje de novia. En estado de shock, ella se desmaya y despierta horas mas tarde. El Fantasma está al piano, componiendo. Christine se acerca a él sigilosa, no pudiendo evitar su curiosidad, le arranca la mascara.

Decepcionado, el Fantasma lleva a Christine nuevamente a la superficie.

Aun queriendo ser aceptado por Christine, el Fantasma envía notas a todos los involucrados en la opera dando instrucciones de que la joven protagonice la nueva obra, Il Muto. Los gerentes se niegan a acatar las demandas del Fantasma e Il Muto prosigue como había sido planeada. Con Carlotta protagonizando y Christine en un rol secundario, un desastre golpea el teatro: el jefe de tramoya, Joseph Buquet es asesinado, y Carlotta enmudece.

En la confusión, Raoul y Christine se escapan a la azotea del teatro. Allí, rodeados por la ciudad de Paris, juran su amor mutuo, pero ignoran que el Fantasma ha escuchado sus votos de amor. Furioso por la traición de Christine, el Fantasma causa el desastre final de la noche, el poderoso candelabro cae estrellándose en el piso.


ACTO 2
Es la noche del Baile de Mascaras en la gran escalinata del Teatro. Nadie ha tenido noticias del Fantasma por los últimos seis meses. Christine y Raoul están comprometidos, pero lo mantienen en secreto. Christine lleva escondido su anillo de compromiso colgando de un collar.

De pronto aparece el Fantasma disfrazado como La Muerte Roja, y entrega a los gerentes la partitura de su opera, exigiendo que se estrene Don Juan Triunfante. Al principio, los gerentes se niegan a producir esta extraña y perturbadora obra. Luego, con ayuda de Raoul, diseñan un plan para atrapar al Fantasma utilizando a Christine como carnada. Se hacen los planes para Don Juan Triunfante… y para la trampa.

Abrumada por las circunstancias, Christine visita la tumba de su padre para estar sola, pero allí se encuentra el Fantasma, invitándola a unirse a él. Momentos más tarde, Raoul aparece y la rescata.

Llega finalmente la noche del estreno de Don Juan Triunfante. El Teatro esta rodeado de guardias y policías, ansiosos por atrapar al Fantasma. Cerca del final de la opera, el Fantasma toma secretamente el lugar de Piangi, el protagonista. Confronta en el escenario a Christine durante la función y escapa con ella, una vez más, a su escondite. En un enfrentamiento final, el Fantasma le ofrece a Christine dos opciones: quedarse con él para siempre, o Raoul muere. La decisión de Christine lleva a la historia de EL FANTASMA DE LA OPERA a su final.


LOS PROTAGONISTAS
Carlos Vittori (Fantasma de la Ópera):
Tenor formado en el Instituto Superior de arte del teatro Colon, interpretó los roles protagónicos en diversas óperas: Rigoletto, La Boheme, La traviata, entre otras.
Interpretó el personaje de Jean Valjean en “Los Miserables”, en Buenos Aires y Méjico. Ha recibido números premios y distinciones a su labor interpretativa. Hoy en día recorre los escenarios de los más importantes Teatros nacionales e internacionales.

Juan Pablo Skert (Fantasma de la Ópera):
Tenor de basta trayectoria nacional e internacional. Se ha desempeñado en numerosas producciones de la Calle Corrientes como “Master Class”, entre otras; siendo reconocido por su trabajo en la difusión del Pop-Liríco en espacios televisivos y escenarios de nuestro país. Es cantante estable del Teatro Argentino.

Claudia Cota (Christine Daee):
Actriz y cantante de nacionalidad mejicana, laureada en canto de ópera y concierto. En 1998 participa en el montaje en Méjico de “El Fantasma de la Ópera”, en el rol de Christine. En 2002 interpreta a Cosette en “Los Miserables”. En 2007 participa en “La Bella y la Bestia” como ensamble y cover de Bella.

Nicolas Martinelli (Raoul Vizconde de Chagny):
Joven tenor quien se ha destacado en estos últimos años como actor e intérprete en la escena de la comedia musical bajo la orden de notables directores del ámbito, entre ellos Pepe Cibrian, Anibal Pachano y Nacha Guevara.

viernes, 13 de febrero de 2009

ESTRATEGICA ALIANZA DE SONY MUSIC CON LA PROVINCIA DE SAN LUIS

Dentro del marco de acciones que viene realizando el Gobierno de la Provincia de San Luis para el impulso y desarrollo de la cultura en todas sus dimensiones, el pasado Viernes 30 de Enero se firmó el acuerdo entre la provincia y Sony Music Entertainment Argentina S.A. para la realización de un proyecto conjunto orientado al crecimiento y jerarquización de la cultura musical en nuestro país.

El proyecto incluirá un número importante de acciones entre las cuales se destacan:

- la creación del sello discográfico “Calle Angosta Discos” que brindará a nuevos artistas y artistas vigentes la oportunidad de ingresar en el circuito comercial.

- la administración por parte de Sony Music del estudio de grabación “Casa de la música” ubicado en la ciudad de Villa Mercedes, donde se comenzarán a realizar grabaciones con artistas de primer nivel nacional e internacional de diferentes sellos discográficos.

- la realización de un proyecto educativo en el estudio “Casa de la música” donde se brindarán cursos relacionados con técnicas de grabación, producción artística, marketing del entretenimiento, propiedad intelectual y management de artistas.

- la ejecución de un censo provincial de músicos residentes en San Luis para la identificación de potenciales talentos y la posterior participación de los mismos en grabaciones específicas y producciones musicales de artistas destacados.

- el impulso a los concursos en festivales de música en la provincia con el objeto de encontrar nuevos talentos surgidos de las competencias y lanzarlos a través de Calle Angosta Discos

Esta alianza histórica, sin precedentes en nuestro país, marcará un nuevo camino para el desarrollo, producción y crecimiento cultural de la música argentina generando un nuevo horizonte de oportunidades y trabajo para artistas, músicos, autores y compositores, productores artísticos, arregladores, técnicos, ingenieros, etc.

miércoles, 11 de febrero de 2009

ADRIANA VARELA ACTUARA EN EL TEATRO LICEU DE BARCELONA

El 21 de febrero, Adriana Varela se presentará en uno de los escenarios líricos más prestigiosos de Europa. Por primera vez, un artista argentino de género popular es convocado por el Teatro Liceu de Barcelona, España, para formar parte de su selecta programación anual.

Para el Tango es la confirmación de su calidad poético – musical, además de ratificar el momento de popularidad del que goza.

Adriana Varela se ubica con este acontecimiento en lo más alto que un artista puede aspirar: actuar en una de las salas líricas más importantes del mundo, elevando a la artista y al género a un rango hasta hoy inédito.

La cantante presentará la producción Encaje, con la que ganó su segundo premio Carlos Gardel. Lo hará junto a su trío, formación que la acompaña por sus giras en el interior y exterior del país.

De esta forma, Varela continúa con el compromiso de revitalizar el tango, sumándolo a su genuina e inimitable interpretación, a la vez que se consagra como la intérprete de tango más reconocida internacionalmente.

martes, 3 de febrero de 2009

FERNANDO PEÑA, DEMASIADO TRANSGRESOR

Decir que Fernando Peña despierta sentimientos maniqueos con sus diversos trabajos es una verdad de perogrullo, pero realmente es así. Se lo ama o se lo odia. Lo que está claro es que no pasa desapercibido para el espectador.

En este caso, el actor y conductor subió al escenario del Teatro Metropolitan 2 de esta Capital, en función transnoche, desde el pasado 29 de enero para poner sobre las tablas "Diálogo de una prostituta con su cliente". Se trata de la primera obra que estrena Peña sin ser de su autoría.

Junto a Javier de Nevares, Fernando se pone en la piel de una prostituta que intenta satisfacer a su cliente, hablando la pieza de alguna manera de la comunicación silenciosa que todos tenemos con nuestra parte promiscua y perversa.

Hasta aquí todo bien. Si uno decide ir a ver a Peña, sabe con qué se puede encontrar. Pero el problema aparece cuando comienzan a sucederse los minutos del texto de Dacia Mairani, adaptado por Marcos Videla, y no se encuentra más que con un lenguaje, gestos y movimientos procaces, promiscuos y chabacanos en un 98% del parlamento.

Uno no se va a asombrar ni a horrorizar porque el protagonista, que encarna a una prostituta, aparezca vestido con una suerte de blusa, un slip less rojo, medias de red y zapatos de taco; pero sí resulta desagradable que Manila (tal el nombre de su personaje) le muestre la cola a su cliente, de cara (léase cola) al público, bajándose el slip y abriendo sus nalgas con las manos en su afán por exitarlo. Así, resulta casi un juego de niños cuando, minutos antes, Pablo (el cliente) se desnuda completamente para que la trabajadora sexual lo bañe.

El tema de la identidad sexual es uno de los puntos fuertes de "Diálogo de una prostituta con su cliente", siendo también una cuestión recurrente en Peña como si todo el tiempo estuviese buscando la aprobación del público sobre su propia sexualidad, o quizás hasta su propia aprobación... quién sabe.

Si hay algo que no se puede negar de Fernando Peña es la capacidad interpretativa y de composición actoral que posee. Eso no tiene discusión. Sólo que su 'arte' está destinado a un público muy puntual. De hecho en la función de prensa de anoche, una señorita que estaba en la fila 2, y que no tendría más de 21 años, se retiró de la sala a los 10 minutos de haber comenzado la obra tras una catarata de epítetos sobre el sexo y la sexualidad dichos con la mayor crudeza que uno se pueda imaginar.

Convengamos que Peña no gusta a cualquier hijo de vecino, porque siempre camina por la cornisa en materia de transgresión verbal y corporal. Lo sucede que en esta oportunidad es que se excedió al pasar de representar un texto transgresor a uno de mal gusto.